Shunday san'at asarlari borki, ular tomoshabinning boshiga tushgan, hayratlanarli va hayratlanarli. Boshqalar sizni fikrga va ma'no qatlamlarini va maxfiy ramziylikni izlashga jalb qiladi. Ba'zi rasmlar sirlar va mistik sirlar bilan qoplangan, boshqalari esa haddan tashqari narxlar bilan ajablantiradi.
Biz jahon rassomligidagi barcha asosiy yutuqlarni diqqat bilan ko'rib chiqdik va ulardan yigirma o'nlab eng g'alati rasmlarni tanladik. Asarlari to'liq ushbu material formatiga to'g'ri keladigan va birinchi bo'lib aqlga kelgan Salvador Dali bu to'plamga ataylab kiritilmagan.
Ko'rinib turibdiki, "g'aroyiblik" juda sub'ektiv tushunchadir va har bir kishi boshqa san'at asarlaridan ajralib turadigan o'zining ajoyib rasmlariga ega. Agar siz ularni sharhlarda baham ko'rsangiz va ular haqida bir oz ma'lumot bersangiz, biz xursand bo'lamiz.
"Qichqiriq"
Edvard Munch. 1893 yil, karton, moy, tempera, pastel.
Milliy galereya, Oslo.
"Qichqiriq" tarixiy ekspressionistik voqea va dunyodagi eng mashhur rasmlardan biri hisoblanadi.
Tasvirlangan narsalarning ikkita talqini bor: bu qahramonning o'zi dahshatga tushib, qo'llarini quloqlariga bosib, jimgina qichqiradi; yoki qahramon uning atrofida jaranglayotgan dunyo va tabiat faryodidan qulog'ini yopib qo'yadi. Munch "Qichqiriq" ning to'rtta versiyasini yozgan va bu rasm rassom azob chekkan manik-depressiv psixozning mevasi degan versiya mavjud. Klinikada davolanish kursidan so'ng Munch tuval ustida ishlashga qaytmadi.
“Ikki doʻstim bilan yoʻl boʻylab ketayotgan edim. Quyosh botayotgan edi - birdan osmon qizil rangga aylandi, men to'xtab qoldim, charchaganimni his qildim va panjaraga suyanib qoldim - ko'k-qora fyord va shahar ustidagi qon va alangaga qaradim. Do'stlarim harakat qilishdi, men esa hayajondan qaltirab, tabiatni teshuvchi cheksiz hayqiriqni his qildim, - dedi Edvard Munch kartinaning yaratilish tarixi haqida.
“Biz qayerdan keldik? Biz kimmiz? Biz qayoqqa ketyapmiz?"
Pol Gogen. 1897-1898, tuvalga moyli.
Tasviriy san'at muzeyi, Boston.
Goginning so'zlariga ko'ra, rasm o'ngdan chapga o'qilishi kerak - uchta asosiy raqamlar guruhi sarlavhada berilgan savollarni tasvirlaydi.
Bolali uchta ayol hayotning boshlanishini anglatadi; o'rta guruh etuklikning kundalik mavjudligini anglatadi; yakuniy guruhda, rassomning rejasiga ko'ra, "o'limga yaqinlashayotgan kampir yarashganga o'xshaydi va o'z fikrlariga berilib ketadi", oyog'ida "g'alati oq qush ... so'zlarning befoydaligini anglatadi".
Post-impressionist Pol Goginning chuqur falsafiy rasmini u Parijdan qochib ketgan Taiti shahrida chizgan. Ishni tugatgandan so'ng, u hatto o'z joniga qasd qilishni ham xohladi: "Men bu rasm mening barcha oldingi rasmlarimdan ustun ekanligiga ishonaman va men hech qachon yaxshiroq yoki hatto shunga o'xshash narsani yaratmayman". U yana besh yil yashadi va shunday bo'ldi.
"Gernika"
Pablo Pikasso. 1937 yil, tuvalga moyli.
Reina Sofia muzeyi, Madrid.
Guernica o'lim, zo'ravonlik, shafqatsizlik, azob-uqubat va nochorlik sahnalarini ularning bevosita sabablarini ko'rsatmasdan taqdim etadi, ammo ular aniq. Aytishlaricha, 1940 yilda Pablo Pikassoni Parijdagi Gestapoga chaqirishgan. Suhbat darhol rasmga o'tdi. "Siz buni qildingizmi?" - "Yo'q, siz buni qildingiz."
1937 yilda Pikasso tomonidan chizilgan "Gernika" nomli ulkan fresk rasmi Luftwaffe ko'ngillilar bo'linmasi Gernika shahriga bostirib borishi, natijada olti ming kishilik shahar butunlay vayron bo'lganligi haqida hikoya qiladi. Rasm tom ma'noda bir oy ichida bo'yalgan - rasm ustida ishlashning birinchi kunlarida Pikasso 10-12 soat ishlagan va birinchi eskizlarda asosiy g'oyani ko'rish mumkin edi. Bu fashizm dahshatining, shuningdek, insoniy shafqatsizlik va qayg'uning eng yaxshi tasvirlaridan biridir.
"Arnolfini juftligining portreti"
Yan van Eyk. 1434, yog'och, moy.
London Milliy galereyasi, London.
Mashhur rasm butunlay ramzlar, allegoriyalar va turli xil havolalar bilan to'ldirilgan - "Jan van Eyk shu erda edi" imzosigacha, bu rasmni nafaqat san'at asariga, balki voqea haqiqatini tasdiqlovchi tarixiy hujjatga aylantirdi. unda rassom ishtirok etdi.
Jovanni di Nikolao Arnolfini va uning rafiqasi bo'lgan portret Shimoliy Uyg'onish davri rassomligining G'arbiy maktabining eng murakkab asarlaridan biridir.
Rossiyada so'nggi bir necha yil ichida rasm Arnolfini portretining Vladimir Putinga o'xshashligi tufayli katta shuhrat qozondi.
"Jin o'tirgan"
Mixail Vrubel. 1890 yil, tuvalga moyli.
Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva.
"Qo'llar unga qarshilik qiladi"
Bill Stounxem. 1972 yil.
Bu asarni, albatta, jahon rangtasvirining durdonalari qatoriga kiritib bo‘lmaydi, lekin uning g‘alatiligi haqiqatdir.
O'g'il bola, qo'g'irchoq va qo'llari oynaga bosilgan rasm atrofida afsonalar mavjud. "Odamlar bu rasm tufayli o'lmoqda" dan tortib "undagi bolalar tirik"gacha. Rasm haqiqatan ham dahshatli ko'rinadi, bu zaif psixikaga ega odamlarda juda ko'p qo'rquv va taxminlarni keltirib chiqaradi.
Rassomning ta'kidlashicha, rasmda o'zini besh yoshligida tasvirlagan, eshik haqiqiy dunyo va orzular olami o'rtasidagi ajratuvchi chiziqni ifodalaydi, qo'g'irchoq esa bolani bu dunyoda yo'naltira oladigan yo'lboshchidir. Qo'llar muqobil hayot yoki imkoniyatlarni ifodalaydi.
Rasm 2000-yilning fevral oyida eBay-da sotuvga qo'yilganida mashhur bo'ldi, bu rasm "arvohlar" edi. "Qo'llar Unga qarshilik ko'rsatadi" asarini Kim Smit 1025 dollarga sotib olgan, keyin u shunchaki dahshatli hikoyalar va rasmni yoqishni talab qilgan xatlar bilan to'ldirilgan edi.
Maqolda aytilganidek, hatto quyoshning dog'lari bor. Dunyoda hech qanday mukammal narsa yo'q va agar siz o'z oldingizga maqsad qo'ysangiz, hamma narsada kichik va unchalik kichik bo'lmagan gunohlarni topishingiz mumkin!
Endi siz yorqin xatolarni o'z ichiga olgan dunyo rasmining beshta durdona asari haqida bilib olasiz. Nahotki, san’atkorlar shunday katta xatoga yo‘l qo‘ygan bo‘lishi mumkinmi? Yoki ular haqiqatni ataylab buzib ko'rsatishga qaror qilishdimi?
"Sistina Madonna". Rafael Santi
Ajablanarlisi shundaki, kamchiliklarni hatto mashhur "Sistine Madonna" da ko'rish mumkin! Avvalo, tanqidchilar e'tiborini rasmda tasvirlangan Sixtus II qo'liga qaratadi. Bir qarashda uning olti barmog'i borga o'xshaydi!
Biroq, diqqat bilan o'rganib chiqqach, Sixtus II ning hali ham besh barmog'i borligi ayon bo'ladi. Va kaftning egri chizig'i noto'g'ri oltinchi barmoq uchun olinadi.
Ammo rasmda yana bir qiziqarli lahza bor. Agar siz Madonnaning oyoqlariga diqqat bilan qarasangiz, g'ayritabiiy qalin kichik barmoqni ko'rasiz. Ba'zilar hatto Xudoning onasi dastlab olti barmoq bilan chizilgan deb hisoblashadi, ammo keyin rassom bu xatoni tuzatdi.
"Veneraning tug'ilishi" Sandro Botticelli
Mantiqan, sevgi ma'budasi Venera ideal ayolga o'xshab ko'rinishi kerak, ammo bu Botticelli tuvalida kuzatilmaydi. Rasmning bosh qahramonining g'ayritabiiy uzun bo'yni va shishgan chap oyog'i bor. Va bu Uyg'onish davrining etakchi rassomlari o'z asarlarining anatomik aniqligi bilan mashhur bo'lganiga qaramay!
Ba'zi san'atshunoslarning fikricha, Sandro Botticelli ataylab Venerani shunday kamchiliklar bilan tasvirlagan. Aytishlaricha, u ma'buda nafaqat tashqi ko'rinishi bilan, balki shaxsiy fazilatlari bilan qabul qilinishi kerak deb hisoblagan.
"Foli Bergeredagi bar." Eduard Manet
Rasmda oldingi plandagi ob'ektlarning joylashishi ularning oynadagi aks etishidan farq qilishini payqash uchun rassom bo'lish shart emas. Shishalar noto'g'ri tartibda aks ettirilgan!
Bundan tashqari, xonim oynada noto'g'ri burchak ostida aks ettirilgan! Xo'sh, qanday qilib dunyoga mashhur impressionist rassom bunday xatoga yo'l qo'ydi? Ko'pgina san'atshunoslar Manet bizning dunyomizning xayoliy tabiatini ko'rsatish uchun ataylab noto'g'ri aks ettirishga rozi bo'lishadi.
"To'qqizinchi to'lqin" Ivan Aivazovskiy
Aivazovskiy haqli ravishda eng yaxshi dengiz rassomlaridan biri hisoblanadi. Ammo, dengizga bo'lgan cheksiz muhabbatiga qaramay, rassom o'z rasmlarida uni ko'pincha xatolar bilan tasvirlagan!
Masalan, "To'qqizinchi to'lqin" kartinasidagi ulkan to'lqin ajoyib egri chiziq bilan bo'yalgan. Ammo bu shakldagi to'lqinlarni faqat qirg'oq yaqinida topish mumkin va ochiq dengizda ular konusga o'xshaydi! Albatta, Ivan Konstantinovich o'z rasmlarini qirg'oqdan chizgan va haqiqiy bo'ronni tasvirlay olmadi.
"Emmausda kechki ovqat" Karavadjio
Ehtiyotkor kuzatuvchi darhol ushbu tuvalda bir qator noaniqliklarni topishi mumkin, ularning asosiysi meva va mavsum o'rtasidagi nomuvofiqlikdir. Syujetga ko'ra, film harakati Pasxa bayrami arafasida, ya'ni bahorda rivojlanadi. Va yilning bu vaqtida yangi uzum, olma va nok bo'lishi mumkin emas!
Ehtiyotkor tomoshabinlar meva savati havoda suzayotganga o'xshayotganini to'g'ri payqashdi, real hayotda esa u stoldan tushib ketgan bo'lar edi.
Bolalar, biz jonimizni saytga joylashtirdik. Buning uchun rahmat
Siz bu go'zallikni kashf etyapsiz. Ilhom va g'ozlar uchun rahmat.
Bizga qo'shiling Facebook Va Bilan aloqada
Rassomlar o'sha eksantriklar, shubhasiz iste'dodli va vaqti-vaqti bilan biz, mulohaza yurituvchilar uchun o'z rasmlarida ko'plab qiziqarli Pasxa tuxumlarini yashirishni yaxshi ko'radilar.
veb-sayt mashhur rassomlarning rasmlaridagi qiziqarli, ammo nozik tafsilotlarni siz bilan baham ko'radi, ular sizni hayratda qoldiradi, kuldiradi va san'atga bo'lgan nuqtai nazaringizni qayta ko'rib chiqadi.
1. Van Gogning yashirin rasmlari
Gollandiyaning Kröller-Myuller muzeyi kollektsiyalarida 1974 yildan beri saqlanib kelinayotgan "Yaylov gullari va atirgullari bilan natyurmort" kartinasi muallifligi bo'yicha taniqli san'atshunoslar o'rtasida uzoq vaqtdan beri tortishuvlar mavjud edi.
Endigina, zamonaviy texnologiyalar tufayli mutaxassislar rasm muallifini aniqlashga muvaffaq bo'lishdi va u Van Gog bo'lib chiqdi. Tekshiruv davomida ma'lum bo'lishicha, natyurmort ostida Van Gogning ikki yarim yalang'och kurashchi tasvirlangan yana bir asari yashiringan. Olimlarga ma'lumki, rassom ko'pincha kurashchilarning rasmlarini chizgan va keyin ularni bo'yab qo'ygan.
2. Ieronymus Bosch "Dunyo zavqlari bog'i"
Bosch o'zining "Dunyoviy lazzatlar bog'i" deb nomlangan triptixida biz uchun juda ko'p turli xil belgilarni yashirgan. Rasm an'anaviy ravishda Jannat, Do'zax va Erdagi Idilga bo'lingan, ularning har bir panelida ko'plab qiziqarli Pasxa tuxumlari mavjud. Ammo dumbalarida musiqa notalari bo'lgan do'zax tarafidagi odam alohida mashhurlikka erishdi. Ushbu notalar "ovozli" va "Do'zaxdan kelgan ohang" deb nomlangan.
3. Yalang'och Mona Liza
Leonardo da Vinchining mashhur kartinasi va yalang'och qiz tasvirlangan "Monna Vanna" nomli kam ma'lum eskiz o'rtasidagi o'xshashlikni sezmaslik mumkin emas. Ilgari birinchi rasmni da Vinchining shogirdi bo'lgan taniqli rassom Salay tomonidan chizilgan deb ishonilgan. Biroq, bir qator tekshiruvlardan so'ng, Luvr tadqiqotchilari bu nazariyani rad etib, tuval to'liq taniqli rassomning qo'liga tegishli ekanligini isbotladilar.
4. Mikelanjeloning qasosi
Rim papasining marosim ustasi deyarli tugallangan Qiyomatni ko‘zdan kechirar ekan, Mikelanjeloning ishini haqorat qilib, yalang‘och tanalarni ko‘rsatib, bunday joy faqat taverna va hammomlarga tegishli ekanligini aytdi.
Buning uchun yarador Mikelanjelo Sistina ibodatxonasining shiftida do'zax xudosi qiyofasida eshak quloqlari, bu ahmoqlik degani va qozig'ida ilon chaqqan odamni tasvirlagan.
5. Mark Chagall “Shahar ustida”
Mark Chagall o'zining "Shahar tepasida" kartinasida qishloq tepasida ko'tarilgan er-xotinni - o'zi va uning sevimli Bella Rozenfeldni tasvirlab, o'z his-tuyg'ularini oddiy inson ehtiyojlaridan ustun qo'ygan. Romantik tendentsiyalarga singib ketgan rassom, o'zini o'zi yoqtirish shaklida, go'yo ulug'vor va oddiy narsalarni taqqoslaganday, o'z ijodiga kundalik prozaizm notalarini kiritishni unutmadi. Shunday qilib, sevuvchilardan farqli o'laroq, tuvalda bir odam paydo bo'lib, o'zini engillashtirdi.
6. Jak-Lui Devid “Horati qasamyodi”
Dovud rasmining qahramonlari o'z vatanlariga sodiqlik qasamyod qiladilar, qo'llarini ko'tarib, hamma uchun fashistik tabrik sifatida tanilgan, xalq orasida "zig" deb ataladi.
Shu sababli, san'atshunoslar jasorat bilan Jak Lui Devid o'zining mashhur rasmida aka-uka Horace tomonidan yaratilgan ushbu imo-ishoraning "kashfiyotchisi" deb hisoblaydilar. Biroz vaqt o'tgach, Mussolini bu imo-ishorani frantsuz rassomidan oldi.
7. Norman Rokvell "Odamlar birja hisobotlarini o'qiydilar"
Norman Rokvell dahshatli mehnatkash edi va hayoti davomida u o'rtacha amerikaliklarning hayoti haqida 4000 ga yaqin rasm chizgan.
Biroq, "Odamlar birja hisobotlarini o'qiydilar" rasmini yaratishda u hushyorligini yo'qotdi va odamga uchinchi oyog'ini berdi. Yaqindan qarasangiz, tuvaldagi ikkala oyog'i ham tekis ekanligini va qo'l qo'yilgan yarim egilgan oyog'i uchinchi bo'lib chiqishini ko'rishingiz mumkin. Rassomning o'zi xatoni bir necha oy o'tgach payqab qoldi va uning e'tiborsizligidan hayratda qoldi.
8. Bill Klintonning portreti
Bill Klinton portretini chizganidan 20 yil o'tib, yozuvchi Nelson Shenks kamin ustidagi soya Amerikaning 24-prezidenti va Oq uy xodimi Monika Levinskiy o'rtasidagi jinsiy janjal atrofidagi voqealar ramzi ekanligini tan oldi. Rassom rasm ustida ishlayotganda, kaminaga, shuningdek, Klintonning obro'siga soya soladigan ko'k libos kiygan manekenni oldi.
1961 yil 3 dekabrda Nyu-York zamonaviy san'at muzeyida muhim voqea bo'lib o'tdi - Matissning 46 kun davomida teskari osilgan "Qayiq" kartinasi to'g'ri osilgan. Aytish kerakki, bu buyuk rassomlarning rasmlari bilan bog'liq yolg'iz kulgili voqea emas.
Pablo Pikasso o'zining mashhur portretlaridan birini 5 daqiqadan kamroq vaqt ichida chizdi
Bir kuni Pablo Pikassoning tanishlaridan biri uning yangi asarlariga qarab, rassomga chin dildan dedi: “Kechirasiz, lekin men buni tushunolmayapman. Bunday narsalar oddiygina mavjud emas." Pikasso bunga javoban: “Siz xitoy tilini ham tushunmaysiz. Ammo u hali ham mavjud." Biroq, ko'pchilik Pikassoni tushunmadi. Bir marta u rus yozuvchisi Erenburgni portretini chizishga taklif qildi. U mamnuniyat bilan rozi bo'ldi, lekin u suratga tushish uchun stulga o'tirishdan oldin, rassom hamma narsa tayyor ekanligini e'lon qildi.
Erenburg ishning tezligidan hayratda ekanligini bildirdi, chunki 5 daqiqa ham o'tmagan, Pikasso shunday javob berdi: “Men sizni 40 yildan beri bilaman. Shu 40 yil davomida men 5 daqiqada portret chizishni o‘rgandim”.
Ilya Repin o'zi chizmagan rasmini sotishga yordam berdi
Bir xonim bozorda atigi 10 rublga "I. Repin" imzosi g'urur bilan maqtangan mutlaqo o'rtacha rasmni sotib oldi. San'at bilimdoni bu asarni Ilya Efimovichga ko'rsatganida, u kulib yubordi va "Bu Repin emas" deb qo'shib, o'z imzosini qo'ydi. Biroz vaqt o'tgach, tashabbuskor xonim noma'lum rassomning buyuk ustaning dastxati bilan rasmini 100 rublga sotdi.
Shishkinning mashhur rasmidagi ayiqlar boshqa rassom tomonidan chizilgan
Rassomlar orasida aytilmagan qonun bor - professional o'zaro yordam. Axir, ularning har biri nafaqat sevimli hikoyalari va kuchli tomonlari, balki zaif tomonlari ham bor, shuning uchun nega bir-biriga yordam bermaslik kerak. Shunday qilib, Aivazovskiyning "Dengiz qirg'og'idagi Pushkin" kartinasi uchun buyuk shoirning siymosini Repin va Levitanning "Kuz kuni" kartinasi uchun chizganligi aniq. "Sokolniki" qora rangdagi xonim Nikolay Chexov tomonidan chizilgan. O'z rasmlarida o't va ignaning har bir tig'ini chiza oladigan peyzaj rassomi Shishkin "Qarag'ay o'rmonidagi tong" rasmini yaratishda ayiqlarni yarata olmadi. Shuning uchun Savitskiy Shishkinning mashhur rasmi uchun ayiqlarni chizgan.
Oddiygina bo'yoq quyilgan tolali taxta parchasi eng qimmat rasmlardan biriga aylandi
2006 yilda dunyodagi eng qimmat rasm Jekson Pollokning 1948 yildagi 5-raqami edi. Bir auktsionda rasm 140 million dollarga sotilgan. Bu kulgili tuyulishi mumkin, lekin rassom ushbu rasmni yaratishda haqiqatan ham "bezovta qilmadi": u shunchaki polga yotqizilgan tolali taxta ustiga bo'yoq quydi.
Rubens o'z rasmining yaratilgan sanasini yulduzlar yordamida shifrlagan.
Uzoq vaqt davomida san'atshunoslar va olimlar Rubensning eng mashhur rasmlaridan biri - "Olimpdagi xudolar bayrami" kartinasi yaratilgan sanani aniqlay olmadilar. Bu sir astronomlar suratni diqqat bilan ko‘rib chiqqandan keyingina hal bo‘ldi. Ma'lum bo'lishicha, rasmdagi belgilar 1602 yilda sayyoralar osmonda qanday joylashgan bo'lsa, xuddi shunday tartibda joylashgan.
Chupa Chups logotipi dunyoga mashhur surrealist tomonidan chizilgan
1961 yilda Chupa Chups kompaniyasining egasi Enrike Bernata rassom Salvador Dalidan konfet o'rash uchun tasvirni taklif qilishni so'radi. Dali iltimosni bajardi. Bugungi kunda ushbu rasm biroz o'zgartirilgan shaklda bo'lsa ham, kompaniyaning lolipoplarida tanib olinadi.
Ta'kidlash joizki, 1967 yilda Italiyada Rim papasining marhamati bilan u Salvador Dalining rasmlari bilan chiqarilgan.
Eng qimmat rasm Un baxtsizlik keltiradi
Munkning “Qichqiriq” asari auktsionda 120 million dollarga sotildi va bugungi kunda rassomning eng qimmat kartinasi hisoblanadi. Aytishlaricha, hayot yo'li bir qator fojialardan iborat bo'lgan Munch unga shunchalik qayg'u solganki, rasm salbiy energiyani o'ziga singdirib, huquqbuzarlardan o'ch oladi.
Munch muzeyi xodimlaridan biri bir marta tasodifan rasmni tushirib yubordi, shundan so'ng u dahshatli bosh og'rig'idan azob cheka boshladi, bu esa bu odamni o'z joniga qasd qilishga olib keldi. Rasmni ushlab turolmagan yana bir muzey xodimi bir necha daqiqadan so‘ng dahshatli avtohalokatga uchradi. Va rasmga tegishiga ruxsat bergan muzey tashrifchisi, bir muncha vaqt o'tgach, olovda tiriklayin yonib ketdi. Biroq, bu shunchaki tasodif bo'lishi mumkin.
Malevichning "Qora kvadrat"ida "katta akasi" bor.
Kazimir Malevichning eng mashhur rasmi bo'lgan "Qora kvadrat" - bu oq fonda qora kvadrat tasvirlangan 79,5 * 79,5 santimetr o'lchamdagi tuval. Malevich o'z rasmini 1915 yilda chizgan. Va 1893 yilda, Malevichdan 20 yil oldin, frantsuz yumorist yozuvchisi Alfons Allais o'zining "qora kvadrat" ni chizgan. To'g'ri, Allaisning rasmi "Qorong'u tunda chuqur g'orda negrlarning jangi" deb nomlangan.
Da Vinchi rasmidagi Masih va Yahudoning yuzi bir xil
Ularning ta'kidlashicha, "So'nggi kechki ovqat" rasmini yaratish Leonardo da Vinchidan titanik sa'y-harakatlarni talab qilgan. Rassom tezda Masihning surati chizilgan odamni topdi. Bu rolni cherkov xori qo'shiqchilaridan biri oldi. Ammo da Vinchi "Iuda" ni uch yil qidirdi.
Bir kuni rassom ko'chada axlatxonadan chiqmoqchi bo'lgan mast odamni ko'rdi. Da Vinchi uni ichimlik korxonalaridan biriga olib bordi, o'tirdi va rasm chizishni boshladi. Rassomning hayratini tasavvur qiling-a, o'z fikrlarini ochib, ichkilikboz bir necha yil oldin unga suratga tushganini tan oldi. Bu o'sha qo'shiqchi ekanligi ma'lum bo'ldi.
Aleksandr Lozovoyning rasmdagi xatolar va noaniqliklar haqida yarim o'zi nashr etilgan kitobi.
Men bu kitobni Moskvada tasodifan sotib oldim va uni o'qiyotganda ham tasodifiylik hissi meni tark etmadi. Muallif tasodifan kitob yozdi va unda buyuk ustalarning tasodifiy yoki tasodifiy xatolarini tasodifiy tartibda joylashtirdi. Bir so'z bilan aytganda, kitobda o'z-o'zidan o'zboshimchalik bor, endi biroz tartib va mantiq bo'lsa yaxshi bo'lardi.
Aivazovskiy, birinchi navbatda, tuvalda to'lqinlarning xayoliy uzatilishi, haqiqatga fotografik o'xshashlik va tabiatning mutlaq taqlidiga intildi. Ammo Aivazovskiy ba'zida dengizni real tasvirlashda ham xatolarga yo'l qo'ygan, garchi u aynan shu narsaga intilgan edi.
U to'lqinlarga asosan Qora dengiz qirg'og'idan, Feodosiyadan qaradi. Men sokin dengizga ham, bo'ronli dengizga ham qaradim. Sohilga oqayotgan to'lqinlarning to'lqinli tepalari o'ralgan va "apron" deb ataladigan narsa hosil bo'ladi. Aivazovskiy o'z rasmlarida aynan shunday to'lqinlar va to'lqinlarni tasvirlagan. U soddalik va johillik tufayli bo'ron paytida xuddi shunday to'lqinlar butun dengizda sodir bo'lgan deb taxmin qildi.
Uning mashhur "To'qqizinchi to'lqin" kartinasi qirg'oqdan uzoqda bo'ron paytida cho'kayotgan kemani tasvirlaydi. Ammo dengizning qirg'oqqa yaqin emas, bu qismidagi to'lqinlar rassom ularni qanday chizganidan butunlay farq qiladi. Dengiz va okeanlardagi bo'rondagi to'lqinlar konus shaklidagi, piramidal shaklga ega va hech qanday tarzda sayozlarda paydo bo'ladigan "apron" bilan qirg'oq to'lqiniga o'xshamaydi.
Xuddi shu xato Aivazovskiyning "To'lqin" kartinasida ham mavjud. Ikki rasm chizish orasida deyarli qirq yil o'tdi. Ammo bu vaqt ichida rassom g'azablangan elementlarning mohiyatini o'rganmagan.
Kitobda bunday badiiy sovg'alar va rasmlarda nima uchun tuzatishlar, dog'lar va qo'shimcha bo'yoqlar paydo bo'lishining tavsiflari juda ko'p. Misol uchun, kitobni o'qishdan oldin, men rasmdagi keraksiz elementni yashirish qanchalik qiyinligi haqida o'ylamagan edim. Ma'lum bo'lishicha, bo'yoqlar aralashtirilganda o'zining yorqinligini va rangini yo'qotadi, shuning uchun ba'zan rassomlar allaqachon chizgan narsalarni tahrirlashdan ko'ra, tuvallarda xato va noaniqliklarni qoldiradilar.
Paolo Uccello o'zining freskalaridan birida xameleyonni tuya shaklida tasvirlagan. Rassom hech qachon xameleyonni ko'rmagan va uni "kameleon" (xameleon) va "kamele" (tuya) so'zlarining uyg'unligi adashgan. Surikovning "Berezovodagi Menshikov" rasmida rassom kulbadagi shiftni shunchalik past bo'yalganki, agar stolda o'tirgan Menshikov o'rnidan tursa, u albatta boshini shiftga uradi.
Kitobni qo'lingizda iPad bilan o'qish, tasvirlangan barcha rasmlarni topish va o'rganish juda yoqimli. Shunday qilib, o'qish tezligi sezilarli darajada pasayadi, lekin qiziqish ortadi. Kichkina kitobni o'qiyotganda men ko'plab yangi rasmlarni va hatto bitta yangi rassom Rerichni kashf qildim.
Yapon san'ati Evropaga butunlay beixtiyor keldi. Har xil kichik yapon tovarlari o'rash qog'ozi kabi yog'och naqshlarga (ya'ni yog'och taxtalardan bosma) o'ralgan. Ehtimol, bu rad etilgan, muvaffaqiyatsiz nashrlar bo'lib, ular tashlab ketmaslik uchun yangi foydalanishni topdilar. Aynan ular yapon san'atiga birinchi chinakam qiziqish uyg'otgan.
Afsuski, kitobning bir qancha kamchiliklari bor. Eng muhimi shundaki, siz uni deyarli hech qaerda sotib olmaysiz, hatto tarmoq ham bunday kitobni topa olmaydi. Menimcha, mening nusxam kutilmaganda muhim bibliografik noyob narsa bo'lib chiqdi. Bundan tashqari, "Xatolar" tarkibida bir qator tarkibiy va semantik xatolar, daraxt bo'ylab tarqalishga urinishlar, vaqtni belgilash va boshqa maqollar mavjud. Biroq, tajribali o'quvchi uchun bularning barchasini yo'lda filtrlash birinchi marta emas.
