Prasmę turi ne tik žodžiai, bet ir garsai. Plačiai žinomas gebėjimas tam tikrų žodžių ir frazių pagalba tikslingai paveikti žmogų ir jo emocijas. Kai kurie iš jų gali sukelti ne tik tam tikras emocijas, bet ir pasąmoningai suvokiami kaip tam tikri vaizdai.
Gerai žinomas atskirų žmogaus kalbos garsų įtakos potencialas – vadinamoji fonosemantika, kurią sudaro garsų ir juos perteikiančių raidžių asociatyvinis komponentas. Šie tiesioginiai garso ir prasmės ryšiai yra labai migloti, sunkiai išaiškinami ir gali būti paneigti daugybe pavyzdžių, tačiau jie jaučiami, perduodami ir bent iš dalies turi bendrą reikšmę – pavyzdžiui, garsą vaizduojančios asociacijos (rumble – „R“). , glotnumas ir lankstumas - "L", nuobodu - "N", raištumas - "I", niūrumas - "U" ir kt.).
Pavyzdžiui, garsas [r] suvokiamas kaip dinamiškas, ryžtingas, drąsus; garsai [p] ir [b] – kaip tvirti, tvirti ir patikimi; [l] ir [n] – kaip moteriškas, lengvas, švelnus. Pastebėta, kad garsas [o] sukuria švelnumo ir atsipalaidavimo, net emocinės šilumos įspūdį (t-o-o-lyy k-o-o-t). Garsų [a] ir [e] vyravimas kalbėtojo kalboje yra susijęs su emociniu pakilimu. Ne be reikalo šį efektą naudoja pripažinti dainų autoriai. Tačiau garsas [s] sukuria kažko niūraus, nesuprantamo įspūdį, panašus jausmas kyla iš gausybės priebalsių, ypač šnypščiančių. Psichologai nustatė, kad balsės [ir] buvimas ar vyravimas žodžiuose sukuria kažko mažo, o kai kuriais atvejais tiesiog nereikšmingo įspūdį.
Buvo atliktas originalus eksperimentas: vaikams ir suaugusiems buvo pristatytos dvi abstrakčios tos pačios formos, bet skirtingo dydžio kartoninės figūrėlės. Kartu jie perspėjo, kad vienas iš jų vadinamas „pim“, o kitas – „pum“. Tada tiriamųjų buvo paprašyta nustatyti, kuris iš jų yra „nim“, o kuris „pum“. Daugiau nei 80% buvo įsitikinę, kad maža figūra vadinama „nim“, o didelė figūra – „pum“. Panašiai buvo pateiktos figūros su pavadinimais „li“ ir „lau“. Taip pat šiuo atveju rezultatas buvo nedviprasmiškas: „li“ yra mažas, o „lau“ yra didelis.
Adekvačios reklaminės frazės fonetikos pagrindas yra jos eufonija ir garso kompozicijos atitikimas reklaminio pranešimo prasmei. Tai pasiekiama naudojant žodžius, kuriuose dominuoja garsai, kurių semantika panaši į bendrą reklaminio pranešimo reikšmę.
Apskritai reklamoje rekomenduojama vartoti paprastus žodžius. Jie pasirodė pirmieji ir aiškiausiai perteikia garso kompozicijos atitikimą vaizduojamam objektui ar reiškiniui. Pavyzdžiui, žodyje „lengvas“ skambus [l] ir auskaras [i] perteikia nesvarumo, lengvumo ir subtilumo idėją. Žodyje „storas“ sunkus, kurčias [g] ir apvalus [o] sukuria putlios, tūrinės objekto formos įspūdį.
Sėkmingo garso sprendimo pagalba šūkis gali perteikti ne tik bendrą idėją, bet ir pasąmoningai orientuotis į prekės kategoriją, produkto naudojimo būdą ir situaciją. Pavyzdžiui:
Dantų šepetėlis "Aquafresh"; Puikiai valo – veikia stačia galva. Deriniai (h, st, ts ir sk) – šepetėlio garsai valant dantis.
Gėrimas „Mirinda“: skonio sprogimas. (Взр, в и вк) - perteikia sprogimo idėją.
Asonansas „ir“ ir „o“ suteikia reklaminio pranešimo tekstui melodingumo ir lengvumo sąvokos, panašios į prasmę, pateikiamos leksiniame lygmenyje - „lengvumas“, „patogumas“, „laisvė“:
Kas slypi [a]pastato [a]ni [o]buviESSO pagrindu? Komfortas[a] ir k[a]mf[o]rt per x[a]baby, [a]s[a]b[o]dy ir l[o]gk[a]sti pojūtis..? Ne tik. Jei norite pirkti ECSO kultūrą, nedarykite to. dėvėkite šiuos [apie] batus sau („ECSO“).
Toliau pateiktame pavyzdyje esanti šnypštimo ir švilpimo aliteracija sukuria švelnaus automobilio judėjimo garsinį vaizdą, susijusį su grakščiais moters judesiais – tai naujo automobilio modelio, skirto moteriškai auditorijai, stilistinė savybė:
Niekas nespindi [f]en[s]tvennost kaip vyriškas [s"]tyum ("Toyota").
(Iš prancūzų kalbos asonansas – sąskambis)
Šis terminas, deja, turi dvi reikšmes.
Asonansas reiškia ir vieną iš rimo atmainų, ir balsių garsų pasikartojimus poetiniame audinyje. Asonansas kaip rimavimo reiškinys bus aptartas straipsnyje apie rimavimą. Ir čia kalbėsime apie asonansą kaip eilėraščio skambesį.
Kaip ir aliteracija, asonansas tarnauja kaip stilistinė priemonė, didinanti emocinės kalbos išraiškingumą. Tačiau asonansas savo estetiniu efektu pranašesnis už aliteraciją. Ir ne tai, kad aliteracija yra blogesnė už asonansą. Tiesiog asonansas pasitaiko daug rečiau nei aliteracija, kuri atsiranda dėl objektyvios priežasties. Mūsų kalboje balsių garsai yra kelis kartus mažesni už priebalsius, o kalboje jų pasitaiko tik penktadaliu mažiau nei priebalsių. Todėl balsėms santykinai sunkiau išsiskirti iš įprasto garsinio fono į juntamus pasikartojimus. Asonansų poveikį galima palyginti su brangakmenių poveikiu:
O pavasaris be galo ir be krašto -
Begalinė ir nesibaigianti svajonė!
Blokuoti
Gaidys gieda, jau aušra, laikas!
Miške po kojomis – sidabro kalnas.
Zabolotskis
Asonansai ypač dažni liaudies poezijoje ir baltoje originalioje eilėje, kur jos savotiškai kompensuoja rimo trūkumą:
Pievose pasklinda žolė.
Kokia žolė, kokia skruzdėlė!
Žemyn Motina Volga,
Išilgai plačios erdvės...
Šį liaudies stiliaus elementą Lermontovas puikiai atkūrė senojo kareivio, bevardžio Borodino mūšio herojaus, kalboje:
Mūsų ausys yra ant galvos,
Mažą rytą ginklai užsidegė
Ir miškai turi mėlynas viršūnes -
Prancūzai čia pat.
Asonansai sujungia žodžius į vieną semantinį ir emocinį mazgą. Štai kaip, pavyzdžiui, N. Zabolotskis diriguoja sirenų „muzikinei temai“:
Ir pirmoji sirena dainavo:
„Ateik pas mane, pone Odisėjau!
Aš tikrai tave išgydysiu
Su mano uolia meile!
Antrasis pažadėtas turtas:
„Ateik pas mane, laivo kapitone, ateik pas mane!
O trečiasis žadėjo užmarštį
Ir taurė pakilo su vynu:
„Išgerk ir rasi gydymą
Stebuklingos svajonės glėbyje!
Jei poetas, vykdydamas meninę užduotį, sąmoningai vengia asonanso, tai žodiniai vaizdai ryškiau išsiskiria ir suvokiami kaip gradacija, sustiprinanti tipiško įspūdį arba, priešingai, išryškinanti jausmų nenuoseklumą. Pavyzdžiui, A. Blokas turėjo tokio žavesio paslapčių:
Tavernose, alėjose, vingiuose...
Naktis, gatvė, žibintas, vaistinė...
Vėl su tavimi... Pažemintas, piktas ir laimingas.
Kartais asonansai gali sukelti mumyse tam tikras specifines asociacijas. S. Marshako eilutėse:
Ir tu eisi į mišką ir dykumą,
Sausa žemė kvepia skruzdžių alkoholiu -
ausis skleidžia skambų „ak“: oi, norėčiau pasiklysti dykumoje. Arba Feto eilėraščio „Gegutė“ asonansai:
Vešlios viršūnės lenkia,
Mleya pavasario sultyse;
Kažkur toli nuo krašto
Lyg girdi: gegutė.
Kaip matyti iš pavyzdžių, asonansai atlieka ne savarankišką, o subordinuotą vaidmenį: jie priklauso nuo poeto išsakomų išgyvenimų pobūdžio.
Kitos sąlygos svetainėje
Laisvas eilėraštis (Jo istorija ir prigimtis)
Laisvasis eilėraštis – tai bet koks stulpelyje išdėstytas tekstas, suteikiantis jam išorinį panašumą į poeziją. Nė vienas iš šiuo metu žinomų laisvosios eilės apibrėžimų nėra išsamus ir todėl tikslus. Tiksliausias (nors ir pernelyg ilgas) laisvosios eilės apibrėžimas gali būti tik visų eilėraščių savybių sąrašas po minuso ženklu. Dėl to klaidinga laisvą eilėraštį priskirti poezijai.
Disonansas, skirtingai nei asonansas, žodynuose žinomas viena prasme. Šiuo terminu buvo pavadintas rimas, kuriame kirčiuotų balsių disonansą paryškina gretimų garsų sąskambis, priešingai nei asonantinis rimas, kur sąskambis pirmiausia remiasi kirčiuotų balsių sutapimu.
Metafora l plačiąja prasme – bet koks žodis ar posakis, vartojamas perkeltine reikšme: laikrodis bėga, laikas bėga, sąžinės graužatis ar jos pažadinimas ir tt Tokios mūsų kalboje paplitusios metaforos nurodo tautinės kalbos reiškinius, o ne meninį perkeltinumą. , jei , žinoma, poetinio teksto sistemoje jie neįgyja kitų semantinių atspalvių.
Literatūrinis tekstas – tai ypatingai organizuota erdvė. Jo pagrindinė užduotis – paveikti emocinį skaitytojo asmenybės komponentą, paliesti jo dvasinį pasaulį, pačiupinėti slapčiausias stygas. Puoselėti grožį, žadinti meilę pasauliui, jo grožiui, estetiniam poveikiui – tai gairės, kurių siekia meninės raiškos meistrai.
Kalbos vaizdai
Vienas iš šių literatūrinio teksto organizacinių „įrankių“ yra asonansas. Jo naudojimo pavyzdžių galime matyti nuolat, net nežinodami, kas tai yra. Štai garsios Aleksandro Bloko eilutės: „O pavasaris be pabaigos ir be pabaigos / Be galo ir be galo, svajonė...“ Kaip jos skamba? Piešimas, laisvas, melodingas. Kaip saldaus, gaivaus pavasario oro gurkšnis. Kas sukuria šį nuostabų efektą? Asonansas. Pavyzdys, kaip tų pačių balsių garsų kartojimas gali pagyvinti kalbą, leidžia suprasti, koks jis veiksmingas. Šios poetinės technikos dėka gimstantys emociniai ir vizualiniai vaizdai yra ryškūs, stiprūs ir tikrai apčiuopiami. Tai sukuria buvimo ir detalumo efektą.
Meninės technikos galimybės
Dėl to asonansas yra nuostabus. To paties Bloko „Svetimo“ vadovėlio eilučių pavyzdžiai aiškiai parodo kalbos grožį, rusiško stiliaus eufoniją, didingą eilėraščio veikėjo įvaizdžio romantizmą: „Kvėpuoja dvasiomis ir miglomis / Ji atsisėda prie lango“. Taigi meniniame, o ypač poetiniame tekste svarbų vaidmenį atlieka ne tik semantinė, bet ir fonetinė kalbos pusė. Perteikti nuotaiką, sukurti emocinę žinutę, atskleisti eilėraščio „nervą“, jo energetinį intensyvumą – visa tai galima padaryti asonansu. Jos organizuojamo vaidmens pavyzdžiai įrodo plačias šios meninės technikos galimybes.
Reiškinio kilmė
Kaip matėme, identiškų balsių garsų kartojimas atlieka tam tikras funkcijas kalboje. Žodžių meistrai – vieni sąmoningai, kiti intuityviai – dažnai naudoja šią techniką, kad suteiktų eilėraščiams eufoniją, ryškesnę asociatyvinių ir semantinių ryšių išraišką. Asonansas literatūroje kilęs iš graikų rapsodistų, pasakotojų ir muzikantų. Šis terminas atėjo į mūsų kalbą iš prancūzų kalbos ir yra išverstas kaip „sąskambis“. Tačiau rusų folklore ir liaudies dainose jis egzistavo nuo neatmenamų laikų, nes iš pradžių buvo būdingas mūsų fonetinei sistemai. Klasikinis asonansas - poezija, tiksliau Lermontovo poetinės Borodino eilutės, atkartojančios liaudies kalbos skambesį: „Mūsų ausys yra ant galvos...“.
Terminologijos klausimu
Tačiau šio reiškinio pobūdis yra dvejopas. Literatūros kritikoje jis paprastai suprantamas kaip ne tik vienodų balsių vartojimas žodžiuose, stovinčiame greta ir gretimose eilutėse, t.y., garsiniame rašte, bet ir baigiamųjų skiemenų, t. Tiesa, siūloma atsižvelgti į lygiai tokias pačias balses, tačiau priebalsės gali ir nesutapti. Asonanso pavyzdžiai poezijoje šiuo atžvilgiu atrodo taip: „lyja – tu lauki“, „kovok – mylėk“, „duok – taip“ ir tt Tai vadinamieji asonansai, arba neužbaigti, rimai. Ypač dažnai su jais galite susidurti Majakovskio poezijoje.
Asonanso vaidmuo
Taigi aliteracija ir asonansas yra svarbaus garso rašto vaidmens prozoje, o ypač poetinėje kalboje, pavyzdžiai. Šios technikos leidžia išryškinti semantinius literatūros tekstų centrus, vadinamuosius raktažodžius. Štai garsusis Yeseninas: „Aš nesigailiu, neskambinu, neverkiu... / Aukse nuvytęs...“ Balsių „e“, „u/y“ ir priebalsių „l“, „ch“, „n“ derinys eilutėms suteikia garsaus švelnumo ir melodingumo, kuriuo garsėja Yesenino poezija. O nebaigtas rimas „verk-užblokštas“ ne sugadina bendro įspūdžio, o jį atitinka. Kitas ryškus garsinio rašymo priemonių sąveikos pavyzdys – Marshako eilėraščiai vaikams: „Per žydrą dangų / Perkūno griausmas praėjo...“ Sonorantinių priebalsių „r“ kartojimas – riečiantis, skambus, derinant su kartojamas „o“, nuostabiai tiksliai imituoja laukinių elementų garsus. Viso eilėraščio kontekste – linksmai, linksmai, linksmai, ir šie garsai suvokiami ne nerimą keliančiai, atsargiai, o gyvenimiškai. Ir visai kitoks įspūdis susidaro skaitant Bloko „Fabriką“. Jau pati pirmoji frazė su asonansu „o“ sukuria kažkokią skausmingą įtampą, nemalonią ir grėsmingą: „... name, langai zsolty...“. Be to, pasineriant į poetinį tekstą, stiprėja nevilties ir beviltiškumo atmosfera. Iš pradžių nustatytas teisingas tonas padėjo Blokui atskleisti kūrinio temą ir idėją ne tik perkeltine, semantine prasme, bet ir per garsinį raktinių žodžių apvalkalą. Kokią išvadą galima padaryti iš pateiktų pavyzdžių? Toks tas asonansas yra stipriausia poetinės kalbinės išraiškos priemonė.
Asonansas ir ritmas
Būdinga, kad asonansas visų pirma būdingas eiliavimo skiemeninei sistemai. Vadinasi, ji taip pat atlieka organizacinį lemiamą vaidmenį. Juk tam tikras balsių skaičius sukuria ritminį eilučių raštą atskirai ir eilėraščio visuma. Šiuo atžvilgiu asonansas gali būti lyginamas su muzikiniais instrumentais. Be to, garsinio rašymo fenomenas yra tarpusavyje susijęs su balsių garsų ilgiu. Jų spalva tam tikromis nuotaikomis nėra pastovi. Kitus garsus supanti aplinka turi jiems įtakos. Šiuolaikinėje poezijoje vis labiau populiarėjantys apytiksliai rimai gal ir nevisiškai atitinka klasikinę harmoniją, tačiau eilėraščio ritmui ir judesiui suteikia tam tikros dinamikos ir energijos. Ir tuo pačiu jie gali padėti perteikti, pavyzdžiui, psichikos nesantaikos, disonanso, dvilypumo ir net nevilties būseną, kuri užvaldo autorių ir jo lyrinį herojų. Tai reiškia, kad ši meninė technika, be pagrindinės paskirties, yra kone universalus „poetinės virtuvės“ įrankis. Jis yra daugiafunkcis, todėl šiuo požiūriu asonansą rekomendavo naudoti tokie mūsų poetai kaip Trediakovskis, Sumarokovas, Deržavinas. Literatūrinio meistriškumo ugdymas tobulino ir šlifavo gebėjimą ne tik tiesiogiai, bet ir netiesiogiai panaudoti garsinę teksto organizaciją. Pažvelgus į bet kurio talentingo rašytojo kūrybinę laboratoriją, išstudijavus jo juodraščius, galima suprasti, kokį titanišką darbą jis daro, parinkdamas būtent tuos žodžius, jų garsinį apvalkalą, kuris būtų optimalus konkrečiam kūriniui.
Meno kūriniuose, o daugiausia poezijoje, fonetiniam kalbos išraiškingumui sustiprinti naudojamos įvairios technikos. Ypatingai organizuota poetinė kalba įgauna ryškią emocinę ir išraiškingą spalvą. Tai viena iš priežasčių, kodėl poezijos turinys neleidžia „perpasakoti prozoje“
Pagrindinis kalbos fonetinio išraiškingumo didinimo principas yra tam tikros garso spalvos žodžių parinkimas, tam tikru garsų skambučiu. Garsinis žodžių artumas padidina jų perkeltinę reikšmę, o tai įmanoma tik literatūriniame tekste, kur kiekvienas žodis atlieka svarbų estetinį vaidmenį. Pagrindinis būdas padidinti meninės kalbos fonetinį išraiškingumą yra garso instrumentai - stilistinė priemonė, kurią sudaro panašių garsų žodžių atranka, pavyzdžiui:
Petras puotauja. Ir išdidus ir aiškus,
Ir jo žvilgsnis pilnas šlovės.
Ir jo karališkoji šventė nuostabi.
Čia kartojasi balsės (o, a) ir priebalsiai (p, p, t). Dėl to eilėraštis tampa muzikalus ir gyvybingas; garsų pasikartojimų gausa tarsi atspindi apdainuojamo pergalingo triumfo apimties platumą. Kalbos garsas pabrėžia pagrindinius, dominuojančius tekste žodžius Petras puotauja.
Paprastai eilėraščiai instrumentuojami (kaip mūsų pavyzdyje) vienu metu kartojant kelis garsus. Ir kuo daugiau jų dalyvauja tokiame „vardiniame skambutyje“, tuo aiškiau girdisi jų kartojimas, tuo didesnį estetinį malonumą suteikia teksto skambesys. Žiūrėk: laisvas mėnulis vaikšto po tolima arka; Puoselėtas rytų palaimoje, ant šiaurinio, liūdno sniego nepalikai pėdsakų (apie kojas); Jai anksti patiko romanai; Kieno kilni ranka nuskins senolio laurus!; Ir aš jums padovanosiu apgalvotą aprangą; Lova išklota kilimu; Supykusio choro paveldėtojai pradeda nepadorų ginčą ir tt
Vietoj termino „garso instrumentai“ kartais vartojami kiti: jie sako „priebalsių instrumentavimas“ ir „balsių harmonija“. Eilių teoretikai aprašo įvairius garso instrumentavimo tipus. Įvardinsime tik svarbiausius iš jų.
Priklausomai nuo pasikartojančių garsų kokybės, yra aliteracija Ir asonansas .
Aliteracija vadinamas priebalsių kartojimu. Pavyzdžiui:
Ateis naktis; mėnulis sukasi aplinkui
Žiūrėk į tolimą dangaus skliautą,
Ir lakštingala medžių tamsoje
Skambios melodijos jus įjungia.
Šiose Puškino linijose yra pastebimų aliteracijų n, d, s, v.
Su didžiausiu tikrumu mūsų klausa pasikartoja priebalsiai, esantys iš anksto įtemptoje padėtyje ir absoliučioje žodžio pradžioje. Atsižvelgiama į ne tik tapačių, bet ir tam tikru būdu panašių priebalsių pasikartojimą. Taigi, aliteracija galima su d - t arba z - s ir tt Pavyzdžiui:
Kovas!
Taigi tą kartą
patrankų sviediniai sprogo.
Į senus laikus
Taip kad vėjas
Tik
plaukų raizginys(Majakovskis).
Pirmoje šios ištraukos dalyje esanti aliteracija su r, plaktiškas ritmas ir staigus šių eilučių skambesys nekelia abejonių dėl garsinio rašymo tikslo, kuriuo poetas siekia perteikti maršo muziką, kovos dinamiką. ir sunkumų įveikimas...
Kitais atvejais figūrinė garsinio rašymo simbolika yra abstraktesnė. Taigi, N. Zabolotskio eilėraščio „Gervės“ ištraukoje tik vaizduotė padės pajusti stingdantį metalo vėsumą aliteracijose g - g.
Ir lyderis metaliniais marškiniais
Lėtai nugrimzdo į dugną,
Ir aušra susiformavo virš jo
Auksinė spindesio vieta.
Garsinė simbolika tyrėjų vis dar vertinama nevienareikšmiškai. Tačiau šiuolaikinis mokslas neneigia, kad kalbos garsai, tariami net atskirai, už žodžių ribų, gali sukelti mumyse negarsines idėjas. Tuo pačiu metu kalbos garsų reikšmes intuityviai suvokia gimtoji kalba, todėl jos yra gana bendro pobūdžio, neaiškios.
Pasak ekspertų, fonetinė reikšmė. sukuria savotišką „neaiškią aureolę“ asociacijų aplink žodžius. Šio neapibrėžto žinių aspekto jūs beveik nesuvokiate ir jis paaiškinamas tik kai kuriais žodžiais, pavyzdžiui: varnalėša, niurnėjimas, mumble, balalaika - arfa, lelija. Tokių žodžių skambesys labai paveikia jų suvokimą.
Meninėje kalboje, o ypač poetinėje kalboje, susiformavo tradicija garsus skirstyti į gražius ir bjaurius, šiurkščius ir švelnius, garsius ir tylius. Žodžių, kuriuose vyrauja tam tikri garsai, vartojimas gali tapti priemone pasiekti tam tikrą stilistinį efektą poetinėje kalboje.
Organiškas garso įrašo ryšys su turiniu, žodžio ir vaizdo vienove garso instrumentacijai suteikia ryškų vaizdinį, tačiau jos suvokimas neatmeta subjektyvumo. Štai pavyzdys iš Asejevo eilėraščio „Plaukimas“:
Atsigulkite ant šono
įtempdamas petį,
Aš plaukiu į priekį
palaipsniui
įvaldęs bangą,
smagiu būdu
ir lengvas vanduo.
Ir už manęs
nepalikdamas pėdsakų,
Garbanos
pila vandenį.
Mums atrodo, kad aliteracijos w - n perteikia sklandymą palei bangas; nuolatinis pasikartojimas V paskutinėse eilutėse sukelia uždaros linijos, apskritimo idėją, kuri yra susijusi su piltuvėliais ant vandens. Galite su tuo nesutikti...
Tokio „garsinio ir semantinio panašumo“ nustatymas gali būti pagrįstas gana sudėtingomis asociacijomis. Pavyzdžiui, Pasternako eilutėse
Šopenas užrašė savo svajonę
Ant juodo muzikos stendo pjūvio -
fantastiškus sapno kontūrus galite įžvelgti įnoringame garsų pasikartojimų rašte ir rusų fonikai neįprastų garsų derinyje žodyje „pultas“
Marshako eilėraštyje „Žodynas“ tokia eilutė yra grafiška: Jo stulpeliais mirga jausmų kibirkštys.Čia yra du kartus pakartotas derinys tsa tarsi vaizduojantis „mirksėjimą“.
Nepriklausomai nuo vaizdinės garsinio rašymo interpretacijos, jo vartojimas poetinėje kalboje visada sustiprina eilėraščio emocionalumą ir ryškumą, sukuria jos skambesio grožį.
Aliteracija yra labiausiai paplitęs garso pasikartojimo tipas. Tai paaiškinama dominuojančia priebalsių padėtimi rusų kalbos garso sistemoje. Priebalsiai kalboje atlieka pagrindinį reikšmę skiriantį vaidmenį. Iš tiesų, kiekvienas garsas neša tam tikrą informaciją. Tačiau šešios balsės šiuo atžvilgiu gerokai prastesnės už trisdešimt septynis priebalsius. Palyginkime tų pačių žodžių „įrašymą“, padarytą naudojant tik balses ir tik priebalsius. Vargu ar įmanoma atspėti derinius eai, ayuo, ui, eao bet kokius žodžius, tačiau verta tuos pačius žodžius perteikti su priebalsiais, ir mes galime lengvai „perskaityti“ rusų poetų vardus: „ Drzhvn, Btshkv, Pshkn, Nkrsv.Šis priebalsių „svoris“ prisideda prie įvairių dalykinių-semantinių asociacijų kūrimo, todėl išraiškingos ir perkeltinės aliteracijos galimybės yra labai reikšmingos.
Kitas, taip pat dažnas, garso kartojimo tipas yra asonansas.
Asonansas – balsių kartojimas (Laikas, laikas, ragai pučia... – Puškinas). Asonansas paprastai grindžiamas tik pabrėžtais garsais, nes balsės dažnai keičiasi nekirčiuotoje padėtyje. Todėl kartais asonansas apibrėžiamas kaip kirčiuotų arba silpnai redukuotų nekirčiuotų balsių kartojimas. Taigi Puškino „Poltavos“ eilutėse yra asonansai A ir toliau O sukurti tik paryškintas balses: Rami Ukrainos naktis. Dangus skaidrus. Žvaigždės šviečia. Oras nenori įveikti savo mieguistumo. Ir nors daugelyje nekirčiuotų skiemenų kartojasi šių fonemų variantai, perteikiami raidėmis oi oi, jų garsas neturi įtakos asonansui.
Tais atvejais, kai nekirčiuoti balsiai nepasikeičia, jie gali sustiprinti asonansą. Pavyzdžiui, kitoje „Poltavos“ strofoje kalbos garsas lemia asonansą adresu; kadangi šio garso kokybė nesikeičia, ir esant neįtemptoje padėtyje adresu pabrėžia fonetinį paryškintų žodžių panašumą: Tačiau ilgos bausmės pagundose, ištvėrusi likimo smūgius, Rusija sustiprėjo. Taigi sunkus damasko plienas, gniuždomas stiklas, kaldina damasko plieną(paskutinėse dviejose eilutėse įjungtas asonansas adresu jungiasi su assonansu įjungta A). Tame pačiame tekste dažnai lygiagrečiai naudojami skirtingi garsų pasikartojimai. Pavyzdžiui: Kreida, kreida visoje žemėje iki visų ribų. Ant stalo degė žvakė, degė žvakė(Pasternokas). Čia yra asonansas e, ir aliteracija įjungta m, l, s, v; kartojasi priebalsių deriniai: ml, saulė- Šv.. Visa tai sukuria ypatingą poetinių eilučių muzikalumą.
(I.B. Golub, D.E. Rosenthal, „Geros kalbos paslaptys“, M.: Tarptautiniai santykiai, 1993)
Asonanso technika, skirta poetinės kalbos išraiškingumui sustiprinti, naudojama ir kuriant garsinį raštą. Asonansas (iš prancūzų kalbos assonance – sąskambis) – tai pasikartojantis vienarūšių balsių garsų kartojimas eilėraštyje. Pastebėjome, kad balsių garsų modelis išryškina reikšmių ir vaizdų kuriamą mentalinį vaizdą. Kartais netiksliame rime priebalsiai nesutampa, bet balsės sutampa.
Tyrėjas B.S. Lokšina studijavo Bloko poezijos asonansą. Ji pažymėjo, kad Blokas dažnai naudojo šią techniką savo poezijoje. Balsės – tai drėgmė, suteikianti jo eilėraščiams sklandumo. Pavyzdžiui, eilėraštyje „Apgaulė“ (1904 m. kovo 5 d.) garsas pastatytas ant persidengiančių balsių. Garsų [o] ir [e] asonansas padeda poetui nupiešti lūžio taško paveikslą:
Šaltinio vandenys tuščioje alėjoje
Jie bėga ir murma, o mergina juokiasi...
Tarsi iš tolo neaiškiai pasigirstų garsai... .
Bloko eilėraštis – pasinėrimas į poetinės kalbos „melodijos“ elementą. Rime svarbų vaidmenį atlieka ne tarimas, o tarimas. K. Čukovskis pastebėjo, kad Bloko eilėraščio melodija pastatyta ant balsių – tai meilės ir laimės muzika. Muzikinis poetinės kalbos skambesys yra ir informacijos būdas, t.y. turinys. Garso sutapimas su semantiniu skirtumu lemia turtingą turinį. Muzikinis rimo skambesys kilęs ne tik iš fonetikos, bet ir iš semantikos.
Garso [e] asonansas sukuria svajonių apie neįgyvendinamą gimimo jausmą. Pasikartojantis garsas naudojamas monotonijai, minkštumui, sklandumui perteikti:
Dar blyškios aušros danguje,
Toli gieda gaidys.
Laukuose bręstančioje duonoje
Kirminas užsidegė ir užgeso.
„Assonance“ gana plačiai naudojamas kuriant netikslų rimą. Asonansas naudojamas kaip originali priemonė, suteikianti meniniam tekstui, ypač poetiniam, ypatingo skonio.
Poezijoje naudojamos įvairios kalbos fonetiniam išraiškingumui sustiprinti. Poetai siekia garsinio žodyno panašumo, atrenka žodžius, atkartojančius tuos pačius ar panašius garsus, ištisus sąskambius. Tačiau būtų klaidinga manyti, kad garsiniai pasikartojimai yra esminė poetinės kalbos dalis.
Fonetinės anaforos, išreikštos balsių garso [ir] kartojimu, pavyzdžiai:
Ir jie dainavo su vėju apie pavasarį...
Ir aš ėjau tyliais žingsniais...
(„Išėjau. Lėtai jie išėjo“, 1901);
Ir dabar kanopų garsas girdisi garsiau,
Ir baltas arklys veržiasi link manęs...
Ir paaiškėjo, kas tylėjo
Ir juokiasi ant tuščio balno.
Fonetinės anaforos, išreikštos priebalsio [v] kartojimu, pavyzdžiai:
„Įeikite į niūrius chorus,
Dingti dainininkų minioje“
priebalsio garsas [n]:
Man šnibždėjo gauruota pasaka,
Išpranašavau užburtą pievą.
Blokas naudoja leksinę anaforą (identiškų žodžių kartojimą). Pavyzdžiai A. Bloko poezijoje:
Įtrauktas į nuoširdžios mirties bedugnę,
Esu abejingas pilkas nebendraujantis...
Minia rėkia – man be galo šalta,
Minia šaukia – aš nebylys ir nejudantis.
- („Kai minia aplink stabus ploja...“,
- 1899 m. vasario 23 d.).
Paskutinės dvi šio eilėraščio eilutės prasideda žodžiu „minia“, kuris kartojamas du kartus, sukuriant ritmiškesnį skiemenį. Žodžio „aš“ kartojimas rodo individualizmą, kuris turi niūrų, dekadentišką charakterį. Prieš akis iškyla vienišo, susvetimėjusio poeto, juos paliekančio poeto vaizdas. K.D. Višnevskis rašo, kad ritminė organizacija, rimas, visokie sąskambiai, pauzės poezijoje apvilkti skambiu eilėraščiu, kartu su turiniu stipriai paveikia mus, daro poeto mintį ryškesnę ir įsimintinesnę.
Bloko „Dviguboje“ dviejų pasaulių susidūrimas žmogaus sieloje parodomas kaip muzikinio (jaunimo) ir antimuzikinio („senstančio jaunuolio“) pokytis. Muzikinė melodija koreliuoja su tyros, aukštos meilės atmintimi: Kur kažkada ilsėjosi, // Kur tu atsidusai apie būties paslaptis... („Į dublį“, 1901 m. gruodžio 27 d.).
Daugiau pavyzdžių:
Vėjas švokščia ant tilto tarp stulpų,
Po sniegu dūzgia juodas siūlas.
Stebuklas šliaužia po mano rogėmis,
Stebuklas gieda ir gieda man iš viršaus...
Šiomis dienomis tu buvai mano,
Kas valandą gražėji...
Pro tylų upelių šniokštimą,
Per moteriškos šypsenos paslaptį
Buvo paprašyta bučinio į lūpas,
Mano širdyje klausė smuiko garsai...
Muzikinės frazės dainoje kartojasi, kaitaliojasi, norisi sakyti „rimas“ – tarsi eilėraščio eilutės. O eilėraščio eilutės savo ruožtu yra muzikinių frazių analogai. Poetinės kalbos muzikalumas pasiekiamas naudojant garsinę epiforą – eilėraščio pabaigos kartojimą, pavyzdžiui, A. A. eilėraštyje. Blokas „Iš ąžuolo išdrožiau lazdą...“ (1903 03 25): Drabužiai prasti ir šiurkštūs, O, kokios nevertos draugės! .
Tyrinėtoja L. Krasnova pažymi, kad „Bloke plačiai atstovaujamas ir vidinis rimas, sukuriantis savitą jo eilėraščių melodiją, gilinantis galutinius sąskambius“. Vidinis rimas yra asonanso, aliteracijos ir skiemeninio pasikartojimo eilutėse derinys. Tai galingas formalaus skiemens vientisumo ir teksto vientisumo įrankis. Vidinis rimas turi tas pačias savybes ir tuos pačius tipus kaip ir skiemenų kartojimas, tačiau skiriasi nuo jo tuo, kad kartojasi ne tik atskiri žodžių skiemenys, bet ir ištisi žodžiai su atskiromis skiemenų ar raidžių permutacijomis.
Bloke naudojami netikslūs rimai ir sutrumpinti rimai. Vidiniai keitimai neįprasti, t.y. Blokas naikina garsų raštus, natūraliai susiformavusius rusiškame netiksliame rime. Pavyzdžiai:
Vakaro rožės krinta,
Jie krinta tyliai, lėtai.
Prietaringiau meldžiuosi,
Verkiu ir skaudžiai atgailauju.
Svajojau juokingas mintis,
Svajojau, kad nesu viena...
Ryte pabudau nuo triukšmo
Ir skubančių ledo lyčių garsas.
Buvau pakeliui į palaimą.
Kelias spindėjo
Vakaro rasa su raudona šviesa,
Garso įrašymo menine prasme tikslas gali būti tiesiog sukurti muzikinį kalbos garsą ir harmoniją. Nepažeidžiant loginės kalbos pusės, toks garsinio rašto naudojimas yra estetiškai pagrįstas. Ypatingo grožio kalbai suteikia darnus sąskambių, atskirų priebalsių, žodžių kartojimas.
R.R. Čaikovskis mano, kad apie garso įrašymą galima kalbėti tik tuo atveju, jei teksto garso instrumentacija siekiama sustiprinti tam tikrus semantinio turinio aspektus ir sukurti tam tikrą skaitytojo emocinę būseną.
Blokas nemėgo klausytis jo eilėraščių ir teigė, kad juos rašė ne kalbėjimui, o skaitymui. Garso įrašas yra prasmės laidininkas. Šiame kontekste garsinis rašymas reiškia, kad frazės garso kompozicija atitinka tai, kas pavaizduota. Priebalsių ar balsių kartojimas eilėraščiuose padeda skaitytojui įsivaizduoti vaizdą ar išgirsti garsą.
Asonansas dažniausiai grindžiamas tik kirčiuotais balsių garsais, nes nekirčiuotoje padėtyje balsės keičiasi. Tais atvejais, kai nekirčiuoti balsiai nepasikeičia, jie gali sustiprinti asonansą.
Ankstyvieji Bloko dainų tekstai alsuoja mistine ir religine simbolika. Pasikartojantis balsis [o] perteikia savęs ir savo kelio priešpriešą minios pasauliui:
meninio garso rašymo tekstų blokas
Nors ramia koja
Aš einu, galvoju ir dainuoju,
Juokiuosi iš apgailėtinos minios
Ir aš jai neduodu
Balsių ir priebalsių „šaukimas“ išskiria kalbos segmentus, kurie atskiriami pauzėmis, tarsi pasigirsta atodūsis, nes garsų [d], [o], [x] derinys sukuria atodūsio iliuziją.
A. Blokas pasiekė skirtingų kūrybos rūšių – garsų muzikos, žodžių poezijos ir tapybos spalvų – persismelkimo, jų susiliejimo harmonijos. Savo tyrimuose, be garso turinio komponento, A.P. Žuravlevas mato ryšį tarp garso ir spalvos. Jis kalba apie tam tikrų garsų naudojimo dažnumą kuriant tam tikras garso ir spalvų asociacijas. A. Bloko eilėraštyje „Gamayun, pranašiškas paukštis“ (1899 m. vasario 23 d.) V. Vasnecovo paveikslo spalvų gama eilėraštyje nusakoma žodžiais, palaikoma prasminga garsų muzika. V. Vasnecovo paveikslą poetas apibūdina:
Begalinio vandens paviršiuje,
Saulėlydis violetine spalva,
Ji kalba ir dainuoja
Negaliu pakelti vargstančiųjų sparnais...
Transliuojamas piktųjų totorių jungas,
Transliuoja kruvinų egzekucijų seriją,
Ir bailys, ir alkis, ir ugnis,
Nedorėlių stiprybė, dešiniųjų mirtis...
Apimtas amžino siaubo,
Gražus veidas dega meile,
Bet viskas skamba tiesa
Burnos sustingusios nuo kraujo! .
Skaičiuojant garso spalvą paaiškėjo, kad eilėraštyje tarp balsių labiausiai dominuoja „raudona“ A ir Z, po to „tamsi“ Y ir „tamsiai žalia“ U. Tačiau žodžiai taip pat sukūrė tą patį spalvotą paveikslą: saulėlydis violetinė, kruvinos egzekucijos, ugnis, kraujas. Grėsmingi įvairių atspalvių tamsiai raudoni tonai pabrėžia tragiškas pranašystes, kurios, deja, vėliau išsipildė iki galo. Akivaizdu, kad garso ir žodinės spalvų schemos visiškai sutampa.
Garsinė raiška poetiniuose tekstuose gali būti tiek ištariama, tiek susilpninta arba sumažinta. Šiam reiškiniui įtakos turi garso audinio prisotinimas labiau nuspėjamais ar mažiau nuspėjamais elementais, visos garso struktūros informacijos turinys ir išraiškingumas. Pasak A.P. Žuravlevos, poetiniuose kūriniuose garsų turinys naudojamas kaip ypatinga figūrinė ir išraiškinga priemonė, padedanti „formą glaudžiau susilieti su turiniu“, visapusiškiau, šviesiau išreikšti turinį. Analizuojant kūrinius būtina atsižvelgti į ritmą, kaip ir poezijos pulsą; eilėraščiams ypatingą skambesį suteikiantis rimas. Šie komponentai labai įtakoja garsų įprasminimo įgyvendinimą, nes eilėraštyje informatyvesni yra ritmo „atraminiai“ garsai, o svarbiausia – kirčiuoti balsiai; o rimą formuojantys garsai yra pabrėžtinai reikšmingi.
A. Bloko eilutės: Nedrąsiai, tamsiai ir giliai Mano stygos verkė. Vėjas nešė iš toli Tavo skambios dainos („Vėjas nešė iš toli“, 1901 m. sausio 29 d.) skamba ištemptai, laisvai, melodingai. Šis efektas sukuria asonansą – identiškų balsių garsų kartojimą, kuris pagyvina poetinę kalbą. Šios poetinės technikos dėka gimstantys emociniai ir vaizdiniai vaizdai yra ryškūs, stiprūs ir tikrai apčiuopiami; sukuriamas buvimo ir detalumo efektas.
Poetiniame tekste labai svarbi fonetinė kalbos pusė. Skaitant Bloko „Fabriką“ (1903 m. lapkričio 24 d.), pati pirmoji frazė su asonansu [o] sukuria kažkokią skausmingą, nemalonią ir grėsmingą įtampą: „Kaimyniniame name langai zsolt...“. Be to, pasineriant į poetinį tekstą, sustiprėja nevilties ir beviltiškumo atmosfera:
Girgžda apgalvoti varžtai,
Žmonės artėja prie vartų.
O vartai blankiai užrakinti... .
Iš pradžių nustatytas teisingas tonas padėjo Blokui atskleisti kūrinio temą ir idėją ne tik perkeltine, semantine prasme, bet ir per garsinį raktinių žodžių apvalkalą. Kokią išvadą galima padaryti iš pateiktų pavyzdžių? Toks, kad asonansas yra stipriausia poetinės kalbinės išraiškos priemonė, kaip garsinės raiškos kūrimo būdas, intensyvus ir ryškus.
Asonansas taip pat atlieka organizacinį ir lemiamą vaidmenį. Juk tam tikras balsių skaičius sukuria ritminį eilučių raštą atskirai ir eilėraščio visuma. Šiuo atžvilgiu asonansas gali būti lyginamas su muzikiniais instrumentais. Be to, garsinio rašymo fenomenas yra tarpusavyje susijęs su balsių garsų ilgiu.
„Išėjau į naktį - sužinoti, suprasti
Tolimas ošimas, artimas ūžesys,
Priimk tai, kas nėra
Patikėk įsivaizduojamu arklių valkata...
Ir aš klausiausi ir girdėjau:
Tarp virpančių mėnulio dėmių
Toli arklys garsiai šuoliavo,
Ir lengvas švilpukas buvo suprantamas“
Tam tikrų nuotaikų balsių spalva nėra pastovi. Kitus garsus supanti aplinka turi jiems įtakos. Pavyzdiniai rimai stichijos ritmui ir judesiui suteikia tam tikros dinamikos ir energijos. Ir tuo pačiu jie gali padėti perteikti, pavyzdžiui, psichikos nesantaikos, disonanso, dvilypumo ir net nevilties būseną, kuri užvaldo autorių ir jo lyrinį herojų.
Taigi Blokas savo poezijoje dažnai naudojo asonanso techniką. Asonansas suprantamas kaip ypatinga literatūrinė priemonė, kurią sudaro balsių garsų kartojimas tam tikrame teiginyje.
Menininkai ir žodžių meistrai imasi garso įrašymo ne tik dėl estetinių tikslų, bet ir spręsdami sudėtingesnes stilistines problemas. Poetai gali naudoti garsinį rašymą, kad atliktų rimtą semantinę funkciją poetinėje kalboje. Be savo semantinės funkcijos, garso įrašymas gali veikti kaip garso vaizdas. Tuo pačiu garso įrašymo technikose atsispindi temos raida, siužetas, meninių vaizdų garsinis koloritas ir kt. Garso įrašymo priemonė gali būti poetinės kalbos eufonija arba kakofonija. Onomatopoėja naudojama kaip eilėraščių garso išraiškingumo didinimo technika. Taip pat garsinis rašymas poezijoje gali atlikti ekspresyvias, perkeltines ir emociškai išraiškingas funkcijas, kuriose perkeltinė išraiška įgauna ypatingą išraišką. Garsų pakartojimai naudojami kaip išraiškinga priemonė šiuolaikinėse žurnalų ir laikraščių straipsnių antraštėse. O šiuo atveju garso įrašymo tikslas – patraukti dėmesį.
