Ovo slikanje kistom Ivan Nikolajevič Kramskoj , verovatno svima poznat, čak i onima koji nikada nisu bili u Tretjakovskoj galeriji.
Ali ako pitate kako se zove ovaj portret, većina će odgovoriti: "Stranac"
. I oni će pogriješiti.
U stvari, slika se zove "nepoznato"
.
Umjetnik Ivan Kramskoj (1837 - 1887) naslikao je ovaj portret lijepe žene koja se u otvorenoj kočiji vozi duž Nevskog prospekta (desno iza nje u pozadini slike može se naslutiti Aleksandrinski teatar), neposredno prije njene smrti, godine. 1883.
Portret I. N. Kramskog,
napisao I. I. Šiškin 1880:
Mokre, velike, poluzatvorene oči, guste trepavice, odjeća po posljednjoj modi 1880-ih. Ko je ona? Sam autor portreta nije nam ostavio odgovor na ovo pitanje. I sam naziv slike još jednom intrigira i stvara auru misterije.
Verzija da je I. Kramskoy na svom poznatom portretu prikazao izvjesnu Kursku seljanku Matrjonu Savvišnu, koja se navodno udala za grofa Bestuzheva, opčinjena njenom ljepotom, teško se može smatrati pouzdanom. Barem, ova legenda nema istorijskih dokaza.
Ali druga verzija se čini pouzdanijom, prema kojoj je umjetnik koristio svoju kćer Sofiju kao medalju za svoju sliku.
Sudbina ove žene je tragična. Sofija Ivanovna Kramskaja je takođe bila umetnica 1930. uhapšena je kao „narodni neprijatelj“. Nekoliko logora u Sibiru: u Krasnojarsku, a zatim u Irkutsku; dva moždana udara, povratak u Lenjingrad i slučajna smrt od trovanja krvi usled uboda prsta haringom.
Ipak, bolje je da ljubitelji umjetnosti sve ovo ne znaju. Nekako se lijepa mlada žena, koja gleda u publiku slike pomalo tužnim, ali istovremeno kraljevskim pogledom, baš i ne uklapa u jednu cjelinu sa zatvorenikom logora koji je umrl u siromaštvu. I kakva je ona "nepoznata" nakon toga?
Vjerovatno mi se zbog toga sviđa naziv slike „Stranac“, koji je pogrešan sa stanovišta istorije likovne umjetnosti, ali mnogo privlačniji. A za to treba da „krivimo“ ne bilo koga, već velikog ruskog pesnika Aleksandra Blok .
Čak i ljudi koji su daleko od književnosti, ali su primorani da je uče (sa većim ili manjim stepenom efektivnosti) u okviru školskog programa, upoznati su sa jednom od najpoznatijih pesama najromantičnijeg pesnika „srebrnog doba“. ” - "Stranac" .
Nemoj mi reći da se ne sećaš bar par strofa iz ovih stihova:
„...I svako veče, u dogovoreni sat
(Ili samo sanjam?)
Lik djevojke, zarobljen svilom
Prozor se kreće kroz zamagljeni prozor.
I polako, hodajući između pijanaca,
Uvek bez saputnika, sam,
Udišući duhove i maglu,
Ona sjedi pored prozora..."
Aleksandar Blok napisao je “Stranca” 23 godine nakon “Nepoznatog” Ivana Kramskog.
Ali želim da mislim da je upravo ova slika inspirisala pesnikovog „Stranca“. Procijenite sami:
„...I dišu drevnim vjerovanjima
Njene elastične svile
I šešir sa žalobnim perjem,
A u ringovima je uska ruka..."
„...I poklonjeno nojevo perje
Mozak mi se ljulja.
I plave oči bez dna
Cvjeta na dalekoj obali..."
Zamišljam da je "Nepoznati" stigao u njenoj kočiji, ušao u lokal, "gde pijanice sa zečijim očima vrište in vino veritas..." , i gdje svake večeri čeka pjesnik zaljubljen u nju (ne, radije ne u nju, već u sliku stvorenu magičnom snagom umjetnosti i vlastitom maštom). Ona skida gornju odjeću, stavlja muf u ormar, ali ostaje u modernom šeširu s perjem, sama ode do stola kraj prozora (dok, naravno, "disanje duhova i magle" )...
I samo nemoj da mi govoriš da je Aleksandar Blok, koji je u svojim pesmama opevao „Lepu damu“ koju je izmislio, u stvari bio odvratan muž žene čiju je ljubav tražio dugi niz godina i kojoj je posvetio svoje pesme ( Mislim na Ljubov Dmitrijevnu Mendeljejevu), a nakon što se oženio njom, motao se oko prostitutki i imao mnogo ljubavnica. Da, to je istina koju znam, mada ponekad pomislim da bi bilo bolje da ne znam. Pa ipak, Bloka cijenimo ne zbog najatraktivnijih okolnosti njegovog ličnog života (kao što je, inače, Sergeja Jesenjina), već zbog visoke poezije koja je njegova zaostavština. Nije li?
Među brojnim pesmama Aleksandra Bloka, „Stranac“ je, uprkos svojoj popularnosti i opštem znanju, bila i ostala jedna od mojih omiljenih pesama ovog pesnika.
Stoga za mene slika Ivana Kramskog još uvijek nije "nepoznato"
, A "Stranac"
, iako znam da to nije tačno.
Sergey Vorobiev .
VICE SQUAD!!! MOGU LI DOBITI VAŠ ŽUTI PASOŠ, MADAME BELLA?!
O Kramskoyjevoj slici "Nepoznato" napisano je dosta literature koja otkriva tajnu ovog remek-djela. Na platnu je prikazana mlada žena koja se vozi u otvorenoj kočiji duž Nevskog prospekta u blizini paviljona Aničkove palate. Desno iza nje je Aleksandrinski teatar. Odjevena je po posljednjoj modi 1880-ih. Nosi baršunasti šešir sa perjem, kaput ukrašen krznom i trakama, muf i tanke kožne rukavice. Izgled je kraljevski, misteriozan i pomalo tužan, pa čak i misteriozan. U svakom slučaju, ovo kažu poznavaoci stvaralaštva Ivana Kramskoga.
Međutim, stara opera iz grupe katarskog komesara odlučila je da se bavi ovom damom i ne oslanja se na mišljenja uzvišenih poznavalaca. Pregledali smo mnoge portrete prošlosti i došli do upečatljivog zaključka. Dakle, krenimo s odjećom: njena odjeća - na glavi je kapa “Francis”, ukrašena elegantnim svijetlim perjem, “švedske” rukavice od najfinije kože, kaput kroja “Skobelev”, ukrašen samuljinim krznom i plavom bojom satenske trake, muff, zlatna narukvica. Sve su to moderni detalji ženskog kostima 1880-ih, za koje se tvrdi da je skupa elegancija. Međutim, nisu značili pripadnost visokom društvu, već suprotno - kodeks nepisanih pravila isključivao je striktno poštovanje mode u najvišim krugovima ruskog društva.
U 19. veku jedna društvena dama imala je drugačiji odnos prema modi nego sada, a njenu odeću određivali su pravila carskog dvora, ali ne i francuski kuturjeri. Najnoviji majstori služili su sasvim drugim damama koje nisu bile povezane s visokim društvom.
Dakle, otkrivamo tajnu Kramskoyovog "Stranca". Ova slika prikazuje damu zvanu kamelije, najviši rang žena slobodnog ponašanja, najobičniju prostitutku u potrazi. Na slici se vidi slobodan prostor s lijeve strane u kočiji, koji je trebao zauzeti ili muž ili sluga. Same pristojne dame nikada nisu išle, jer je to bio znak "Tražim bogatog ljubavnika". Kamelije su se predavale bogatim ljubavnicima i često od njih dobijale čitavo bogatstvo. Danas istoričari umjetnosti tvrde da niko ne može utvrditi identitet ove dame, jer Kramskoy nije ostavio nikakve podatke o njoj. Ovakvu formulaciju pitanja nikako ne razumijemo, jer, jedva počevši shvaćati ovaj portret, koji stoji na rubu tematske slike, pronašli smo dokaze od samog umjetnika i njegovih prijatelja koji su ovu damu nazvali „grofica Zalyotova“.
Naravno, takva grofica nije postojala u Ruskom carstvu, ali postojala je Bella Cooperfield, kćerka krojača Solomona Cooperfielda iz ukrajinskog grada Zhmerinka. Bella se, međutim, zvala Marie i svojevremeno je radila na sceni. Međutim, glumičina karijera nije uspjela, a trgovac 1. ceha Mishka Khludov, milioner i veseljak, odmah je cijenio čari "grofice". Svojom laganom rukom ova dama je išla iz ruke u ruku, mijenjajući mnoge bogate gospode. Inače, ona sjedi u kolicima Khludov, a slika je naslikana u 2 faze, prekrivajući jednu sliku na drugu. Znate, gospodo, čini se da u ruskoj istoriji nema nijednog istinitog mesta, a samo šarlatani rade kao likovni kritičari u Tretjakovskoj galeriji.
Već smo govorili o Repinovoj slici „Kozaci pišu pismo turskom sultanu“ i objasnili da je poznata slika samo prijateljska karikatura ukrajiniziranog društva pod kijevskim guvernerom. Prava slika visi u Dnjepropetrovskom muzeju i na njoj nema pantalona ili krivih sablji sa „Oseledci“. Tamo ima sasvim pristojnih kozaka, sličnih donskim kozacima tog vremena. Postavlja se pitanje, šta možete vjerovati u objašnjenja likovnih kritičara koji ne poznaju pravila pristojnog ponašanja žene 19. stoljeća? Ne raspravljamo o estetskoj vrednosti ove slike, ali želimo da kažemo da je vreme da se ljudi koji ne teže da ostvare karijeru akademika bave naukom, već da se vrate grumenima poput Lomonosova, Stoletova, Mendeljejeva. , Fomenko i drugi pristojni ljudi sposobni za podvige. I nemojte slijepo vjerovati onima koji jednostavno kopiraju jedni druge očigledne gluposti pseudonaučnih sažetaka.
Ovo nije dobro, gospodo likovni kritičari, jako loše! I savjetujemo vam, dragi čitatelji, prije posjeta muzejima da prvo shvatite njihovu izložbu kod kuće, pa tek onda, imajući svoje mišljenje, pregledate raritete. Po pravilu, domari nisu u stanju da odgovore na osnovna pitanja, a da ne spominjemo suptilnosti.
Na primjer, dok je ispitivao Koloseum u Rimu, naš kolega je pitao kakav se znak nalazi na njegovom ulazu sa desne strane. Potpuno neprivlačan znak, čije je prisustvo bilo otkriće za časnog vodiča. I tek kada su ga doveli kod nje, začuđeno je pročitao: „PIVS.VII.P.M.ANNO.VII.“ Naravno, ako ovo prevedete na ruski, pojavljuje se tekst sljedećeg sadržaja: “SEDMA GODINA PAPE Pija VII.” Pošto je ovaj papa vladao od 1800. do 1823. godine, govorimo o 1807. godini nove ere. e. Rimski Koloseum je rekonstrukcija, navodno na mjestu antičkih ruševina, a napredak ove izgradnje ruševina prikazan je na freskama dvorana Borgia u Vatikanu.
Pred vama je rimejk, gospodo, zgrada s početka 19. veka, napravljena u obliku kakav vidite danas. Nisu uništeni od strane varvara, već izgrađeni kao takvi. Štaviše, potpuno otkinut od pravog Koloseuma u Istanbulu, koji je PRAVI RIM. Nakon što ovo pročitaju, mnogi će poželeti da psuju, kao što smo mi želeli. Ponekad nam je strašno žao što nam Katar to zabranjuje u komunikaciji s čitateljima. I želio bih oboriti svoje teške čizme i reći cijelu istinu o Ivanu Kramskomu i njegovoj dami iz Instituta „Jevrejskih žena“.
Komesar OSG Katara
Jedno od najistaknutijih dela poznatog ruskog umetnika 19. veka. Ivan Kramskoy je "nepoznato", koji se takođe često naziva "Strancem". Bilo je mnogo glasina oko ove slike tokom umetnikovog života. Ko je žena prikazana kao Lutalica? Autor tu tajnu nije otkrio, a danas postoji mnogo zanimljivih verzija o prototipu najpoznatijeg “Nepoznatog”.
Ni u pismima ni u dnevnicima Ivana Kramskoga ne spominje se identitet ove žene. Nekoliko godina prije pojave slike objavljena je “Ana Karenjina” L. Tolstoja, što je dalo povoda nekim istraživačima da tvrde da je Kramskoj portretirao glavnog lika romana. Drugi nalaze sličnosti sa Nastasjom Filipovnom iz romana F. Dostojevskog „Idiot“.
Većina istraživača je još uvijek sklona mišljenju da prototip nema književno, već vrlo stvarno porijeklo. Vanjska sličnost dovela je do priče da je umjetnik prikazao prelijepu Matrjonu Savvišnu, seljanku koja je postala supruga plemića Bestuzheva.
Mnogi tvrde da je “Nepoznato” kolektivna slika žene koja ne može poslužiti kao primjer za slijediti. Navodno, Kramskoy je naslikao sliku s ciljem da razotkrije moralna načela društva - naslikane usne, moderna skupa odjeća otkrivaju da je žena bogato čuvana žena. Kritičar V. Stasov je ovu sliku nazvao "Kokota u kočiji", drugi kritičari su napisali da je Kramskoj prikazao "skupu kameliju", "jedan od đavola velikih gradova".
Kasnije je skica za ovu sliku otkrivena u jednoj od privatnih čeških kolekcija. Žena u njemu izgleda arogantno i bezobrazno gleda u one koji prolaze. To je dalo povoda za tvrdnju da je umjetnik zaista imao ideju da stvori inkriminirajući portret. Međutim, u konačnoj verziji, Kramskoy je ublažio crte stranca, oplemenjujući njen izgled. Postoji verzija da je njegova ćerka, Sofija Kramskaja, pozirala umetniku za ovu sliku. Ako uporedite "Nepoznato" sa slikom "Djevojka s mačkom" - portretom njene kćeri, onda je vanjska sličnost zaista upečatljiva.
Jedna od najzanimljivijih verzija pripada autoru knjige „Sudbina ljepote. Priče gruzijskih žena" Igoru Obolenskom. On tvrdi da je prototip stranca bila princeza Varvara Turkestanišvili, deveruša carice Marije Fjodorovne, miljenice Aleksandra I, kojoj je rodila ćerku. Nakon rođenja kćeri, car je izgubio interesovanje i za majku i za dete, a Varvara je tada izvršila samoubistvo. 1880-ih godina Kramskoj je video kameju sa portretom princeze, koju joj je car jednom dao. Bio je zapanjen ljepotom i tragičnom smrću Gruzijke i odlučio je da naslika njen portret.
Jedna od najpoznatijih slika ruskog slikarstva čuva se u Tretjakovskoj galeriji. Uvek je bilo mnogo glasina oko ovog intrigantnog dela, ali njegov autor nije otkrio glavnu misteriju koja se tiče žene prikazane na slici. Mnogi umjetnici koji su slikali portrete često su likove na svojim slikama čuvali u tajnosti, ali je vremenom sve tajno postalo jasno.
Neriješena misterija
Slika "Stranac" izazvala je pravu pometnju i izazvala spekulacije među savremenicima koji su sanjali da saznaju ko je pozirao Kramskomu. Međutim, kreator nije otkrio tajnu, a svi tračevi bili su bez argumenata.
Trenutno niko ne može pouzdano reći ko je poslužio kao pravi prototip djela, koje je do danas ostalo neshvaćeno. Vladarska, ponosna stranac gleda u publiku, pleni svojim pogledom. Otkrit ćemo u čemu je mistična privlačnost djela i koje su glavne verzije o prototipu ljepotice koja sjedi u otvorenoj kočiji.
Rođenje remek-dela
Istorija slike Kramskog „Stranac“ započela je 1883. godine, kada je poznati slikar naslikao portret prelepe dame, o kojoj nema ni jednog pomena u beleškama majstora. Platno je izloženo javnosti na izložbi Putnika, a publika, koja je oduševljeno reagovala na rad, nosila je u naručju slikara koji nije očekivao takvu slavu. Svi su se nadmetali ko je zavodljiva dama koja je pozirala Kramskomu, ali kreator je šutio, što je izazvalo mnoge glasine i verzije. Svi su počeli strastveno rješavati fascinantnu zagonetku kako bi identificirali stranca koji je izazvao takav odjek u društvu.
Književni lik?
Slika prelijepe dame uzbuđivala je i uznemiravala umove, izazivala zabrinutost, a savremenici su bili na gubitku. Mnogi su priznali da ne mogu da utvrde ko je zapravo ova žena, a kritičari su bili jednoglasni u mišljenju: „U njoj se nalazi čitava era i nije važno da li je pristojna ili korumpirana.
Slika "Stranac" pojavila se nakon objavljivanja Tolstojevog romana "Ana Karenjina", a mnogi su odlučili da je Ivan Nikolajevič portretirao glavnog lika, koji je podlegao strasti i izgubio društveni status. Protivnici ove verzije našli su sličnosti između nepoznatog šarmera i Nastasje Filipovne, koja se uzdigla iznad svog položaja iz "Idiota" Dostojevskog.
Ćerka ili gruzijska princeza?
Mnogi istoričari umjetnosti vjeruju da je njegova kćerka pozirala umjetniku. Ako uporedite „Stranca“ sa portretom Sofije Kramskoj („Devojka sa mačkom“), onda ne možete poreći vidljivu sličnost dve žene. Ruski novinar i pisac I. Obolenski se ne slaže ni sa jednom verzijom i iznosi svoju. Po njegovom mišljenju, prototip je bila V. Turkestanišvili, miljenica cara Aleksandra I. Nakon što je rodila carevu kćer, autokrata je izgubila interesovanje za deverušu i njeno dete. Izbezumljena tugom, Varvara je izvršila samoubistvo. Kada je Kramskoy saznao tragičnu sudbinu svoje miljenice i ugledao njen portret, bio je zadivljen ljepotom gruzijske princeze i želio je u svom radu prenijeti sliku ponosne žene.
Kolektivna slika?
Likovni kritičari drže se verzije da je slika „Stranac” (često nazvana „Nepoznata”) kolektivna slika žene o kojoj se ne govori u pristojnom društvu.
Nalakirane usne, naneseno rumenilo, moderna skupa odjeća otkrivaju je kao čuvanu ženu koju izdržava neki bogataš. Likovni kritičar i istoričar umetnosti Stasov je čak nazvao sliku "Kokota u kočiji".
Skica i platno: razlike
A nakon što je studija za sliku otkrivena u privatnoj češkoj kolekciji, stručnjaci su došli do zaključka da je autor slike “Stranac” zaista želio da prikaže arogantnu damu koja gleda s visine na one oko sebe. U slikovnoj skici nema potcenjivanja ili nesigurnosti. Odvažna žena gleda u publiku na čijem se licu čita zasićenost životom. Ono što radi ostavlja pečat na njenom izgledu, a jedan od znakova koji karakteriše damu je vulgarnost. Međutim, u konačnoj verziji, Kramskoy je oplemenio vanjske karakteristike šarmantne žene, zadirkujući njenom ljepotom. On se divi svojoj heroini, njenoj aristokratiji, veličanstvenom držanju, nježnoj koži. Gospodar u njoj vidi pravu kraljicu koja se uzdiže iznad drugih ljudi.
Opis slike "Stranac"
Na platnu je prikazana mlada žena odjevena po posljednjoj modi: šešir s perjem, kaput opšiven satenskim trakama i samurovim krznom i kožne rukavice. Međutim, to ne ukazuje na pripadnost visokom društvu, već samo naglašava eleganciju dame.
Uprkos činjenici da su poznate građevine Sankt Peterburga ispisane u obliku skica, one su prilično prepoznatljive, a stručnjaci su lokaciju akcije nazvali, što ne izaziva nikakve sumnje - Nevski prospekt. Prelijepa dama, čiji su detalji u garderobi pomno razrađeni, vozi se preko snijegom prekrivenog Aničkovog mosta u otvorenoj kočiji. Ponosna i arogantna, ona pokazuje svoju ljepotu iu tome se vidi određeni izazov društvu.
Ružičasto-bijela ledena izmaglica kao da odaje osjećaj hladnoće, jer je talentirani slikar Ivan Kramskoy odlično vladao tehnikama koje prenose zrak i svjetlost. “Stranac” nije salonski portret, već složeno, intrigantno platno. Užurbanost grada pomaže da se shvati duhovnost slike nepoznatog. Tamnoputa šarmerka kao da zadirkuje gledaoca senzualnom lepotom, a u njenim očima se iščitava blaga tuga. Kramskoy prikazuje unutrašnji svijet dame koja se osjeća nezaštićenom i pati od lažnosti ljudi. Njena drama je u tome što ne može da se pomiri sa hladnom računicom društva. Autor se dotiče vječnih pitanja koja muče čovječanstvo. Slika „Stranac“ je njegova razmišljanja o moralu i ljepoti, kao io odnosu između ova dva pojma.
Zanimljivo je da je u sovjetsko vrijeme slika dame koja je izazvala skandal u 19. stoljeću preispitana i dobila romantičnu auru nakon objavljivanja Blokovog "Stranca". Veličanstvena ljepota, čije ime teško da će itko prepoznati, postala je ideal sofisticiranosti i duhovnosti. Gledaoci danas sa suspregnutim dahom gledaju u platno, na kojem je autorica sjajno prikazala ženski lik "iznutra", a nove generacije zavirivat će u ogromne ženine oči kako bi otkrile njenu tajnu.
Likovna umjetnost se oduvijek smatrala bliskom povezanom s mističnom sferom. Uostalom, svaka slika je energetski otisak originala, posebno kada su u pitanju portreti. Vjeruje se da su u stanju utjecati ne samo na one od kojih su napisani, već i na druge ljude. Ne morate daleko tražiti primjere: okrenimo se ruskom slikarstvu 19. - ranog 20. stoljeća.
Misticizam portreta Marije Lopuhine
Divne ljepotice koje nas gledaju sa slika velikih slikara zauvijek će ostati takve: mlade, šarmantne i pune vitalne energije. Međutim, prava sudbina lijepih manekenki nije uvijek tako zavidna kao što se na prvi pogled čini. To je vrlo lako vidjeti na primjeru poznatog portreta Marije Lopukhine, koji je naslikao Vladimir Borovikovsky.
Marija Lopukhina, porijeklom iz grofovske porodice Tolstoj, odmah nakon vlastitog vjenčanja (imala je 18 godina) pozirala je Vladimiru Borovikovskom. Portret je naručio njen suprug. U vrijeme pisanja, Marija je izgledala jednostavno prekrasno. Njeno lice zračilo je toliko šarma, duhovnosti i sanjivosti... Nije bilo sumnje da šarmantnu manekenku čeka dug i srećan život. To je neshvatljiva činjenica, ali Marija je umrla od konzumacije kada je imala samo 23 godine.
Mnogo kasnije, pesnik Polonski će napisati „Borovikovski je spasio njenu lepotu...“. Međutim, odmah nakon smrti mlade ljepote, ne bi svi dijelili ovo mišljenje. Uostalom, tada se u Moskvi pričalo da je za smrt Marije Lopuhine kriv nesrećni portret.
Počeli su da se klone ove slike, kao od duha. Vjerovali su da će, ako je mlada dama pogleda, uskoro umrijeti. Prema nekim izvještajima, tajanstveni portret je ubio desetak djevojaka u dobi za udaju. Rekli su da je Marijin otac, poznati mistik, nakon što mu je kćerka umrla, namamio njen duh na ovu sliku.
Međutim, skoro sto godina kasnije, Pavel Tretjakov se nije uplašio i stekao je ovu vizuelnu sliku za svoju galeriju. Nakon ovoga, slika se "smirila". Ali šta je to bilo - prazne tračeve, čudan stjecaj okolnosti ili se iza misteriozne pojave krije nešto više? Nažalost, najvjerovatnije nikada nećemo znati odgovor na ovo pitanje.
Ilja Repin - grmljavina za dadilje?
Malo je vjerovatno da će iko tvrditi da je Ilja Efimovič Repin jedan od najvećih ruskih slikara. Ali postoji jedna čudna i tragična okolnost: mnogi koji su imali čast da budu njegovi čuvari ubrzo su umrli. Među njima su Musorgski, Pisemski, Pirogov i italijanski glumac Mercy d’Argenteau. Čim je umjetnik preuzeo portret Fjodora Tjučeva, i on je umro. Naravno, u svim slučajevima su postojali objektivni razlozi za smrt, ali eto koincidencija... Čak i za krupne muškarce koji su pozirali Repinu za platnu „Teglenice na Volgi“ se kaže da su prerano predali dušu Bogu.
"Teglenice na Volgi", 1870-1873 Međutim, najstrašnija priča dogodila se sa slikom “Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581. godine”, koja je u naše vrijeme poznatija kao “Ivan Grozni ubija svog sina”. Čak su i uravnoteženi ljudi osjećali nelagodu kada su gledali u platno: scena ubistva bila je naslikana previše realistično, na platnu je bilo previše krvi koje je djelovalo stvarno.
Slika izložena u Tretjakovskoj galeriji ostavila je čudan utisak na posetioce. Neki su plakali pred slikom, drugi su pali u stupor, a treći su imali histerične napade. A mladi ikonopisac Abram Balašov nožem je rezao platno 16. januara 1913. godine. Poslat je u duševnu bolnicu, gdje je i preminuo. Platno je restaurirano.
"Ivan Grozni ubija sina", 1883-1885 Poznato je da je Repin dugo razmišljao prije nego što je preuzeo film o Ivanu Groznom. I to sa dobrim razlogom. Umjetnik Myasoedov, od kojeg je naslikan lik cara, ubrzo je u bijesu umalo ubio svog malog sina, koji se takođe zvao Ivan, poput ubijenog careviča. Imidž potonjeg zasnovan je na piscu Vsevolodu Garšinu, koji je potom poludeo i izvršio samoubistvo bacivši se niz stepenice...
Ubistvo koje se nikada nije dogodilo
Priča da je Ivan Grozni sin-ubica je samo mit.
Vjeruje se da je Ivan Grozni u naletu bijesa ubio svog sina udarcem štapa u sljepoočnicu. Različiti istraživači navode različite razloge: od domaće svađe do političkih trvenja. U međuvremenu, nijedan izvor direktno ne navodi da je princa i prestolonaslednika ubio njegov rođeni otac!
„Hroničar Piskarevskog” kaže: „U 12 sati u noći u leto novembra 7090. 17. dana... smrt carevića Jovana Joanoviča.” Novgorodska četvrta hronika piše: „Iste godine (7090) upokojio se carević Jovan Joanovič na Jutrenju u Slobodi. Uzrok smrti nije objavljen.
Šezdesetih godina prošlog vijeka otvoreni su grobovi Ivana Groznog i njegovog sina. Na prinčevoj lubanji nije bilo oštećenja karakterističnih za ozljedu mozga. Dakle, nije bilo ubojstva?! Ali odakle legenda o njemu?
Antonio Possevino - predstavnik Vatikana u Rusiji u doba Ivana Groznog i Velike nevolje Njegov autor je jezuitski monah Anthony Possevino (Antonio Possevino), poslat u Moskvu kao ambasador od pape s prijedlogom da Pravoslavna crkva pređe pod vlast Vatikana. Ideja nije naišla na podršku ruskog cara. Possevin je u međuvremenu navodno postao očevidac porodičnog skandala. Car se naljutio na svoju trudnu snahu, ženu njegovog sina Ivana, zbog njenog "nepristojnog izgleda" - ili je zaboravila da stavi kaiš, ili je obukla samo jednu košulju, kada je trebalo da obuče četiri. U žaru trenutka, svekar je počeo da tuče nesrećnu ženu štapom. Princ se zauzeo za svoju ženu: prije toga je njegov otac već poslao svoje prve dvije žene u manastir, koje nisu mogle zatrudnjeti od njega. Jovan Mlađi se nije bezrazložno bojao da će izgubiti i trećeg – otac bi je jednostavno ubio. Navalio je na sveštenika i u naletu nasilja udario štapom i probio slepoočnicu svog sina. Međutim, osim Possevina, niti jedan izvor ne potvrđuje ovu verziju, iako su je kasniji istoričari, Staden i Karamzin, spremno preuzeli.
Moderni istraživači sugeriraju da je jezuita izmislio legendu kao odmazdu za činjenicu da se morao vratiti na papski dvor „bez gutljaja“.
Prilikom ekshumacije pronađeni su ostaci otrova u koštanom tkivu princa. To može ukazivati na to da je Ivan Mlađi umro od trovanja (što nije bilo neuobičajeno za ta vremena), a ne od udarca tvrdim predmetom!
Ipak, na Repinovoj slici vidimo upravo verziju filicida. Izvedena je s takvom nevjerovatnom vjerodostojnošću da ne možete a da ne povjerujete da se to upravo dogodilo u stvarnosti. Otuda, naravno, „ubilačka“ energija.
I opet se Repin istakao
Repinov autoportret Jednom je Repin dobio zadatak da napravi ogromnu monumentalnu sliku „Svečana sednica Državnog saveta“. Slika je završena krajem 1903. A 1905. godine izbila je prva ruska revolucija, tokom koje su pale glave zvaničnika prikazanih na platnu. Neki su izgubili funkcije i titule, drugi su čak platili životom: ministar V.K. Plehvea i velikog vojvodu Sergeja Aleksandroviča, bivšeg generalnog guvernera Moskve, ubili su teroristi.
Umjetnik je 1909. godine naslikao portret po narudžbi Saratovske gradske dume. Jedva je završio rad kad je Stolipin ubijen u Kijevu.
Ko zna - možda da Ilja Repin nije bio tako talentovan, tragedije se možda ne bi dogodile. Još u 15. veku, naučnik, filozof, alhemičar i mađioničar Kornelije Agripa iz Netteshajma napisao je: „Čuvajte se slikarevog kista – njegov portret može ispasti življi od originala.”
P. A. Stolypin. Portret I. Repina (1910.) Mistična slika „Stranac“ Ivana Kramskog
Slika je nekim čudom preživjela dva perioda masovnog interesovanja za sebe, i to u potpuno različitim epohama. Po prvi put - nakon što je napisan 1883. godine, smatran je oličenjem aristokratije i bio je veoma popularan među sofisticiranom publikom Sankt Peterburga.
Neočekivano, u drugoj polovini 20. veka dogodio se još jedan nalet interesovanja za „Nepoznato”. Stanovi su bili ukrašeni reprodukcijama Kramskoyjevih radova izrezanim iz časopisa, a kopije "Nepoznatog" bile su jedna od najpopularnijih narudžbi umjetnika svih nivoa. Istina, iz nekog razloga slika je već bila poznata pod imenom "Stranac", možda pod utjecajem istoimenog Blokovog djela. Čak su i "Stranger" bomboni kreirani sa Kramskoyjevom slikom na kutiji. Tako je pogrešan naslov djela konačno „oživio“.
Dugogodišnja istraživanja o tome "ko je prikazan na Kramskoyjevoj slici" nisu dala rezultate. Prema jednoj verziji, prototip "simbola aristokratije" bila je seljanka po imenu Matryona, koja se udala za plemića Bestuzheva.
“Stranac” Ivana Kramskog jedno je od najmisterioznijih remek-djela ruskog slikarstva.
Na prvi pogled, na portretu nema ničeg mističnog: ljepota se vozi Nevskim prospektom u otvorenom vagonu.
Mnogi su Kramskojevu junakinju smatrali aristokratinjom, ali moderan baršunasti kaput obrubljen krznom i plavim satenskim trakama i stilski šešir s beretkama, zajedno s olovkom ispisanim obrvama, karminom i rumenilom na obrazima, označavaju je kao damu tadašnjeg polumonda. Ne prostitutka, ali očito čuvana žena nekog plemenitog ili bogatog čovjeka.
Međutim, kada je umetnik upitan da li ova žena postoji u stvarnosti, on se samo nacerio i slegnuo ramenima. U svakom slučaju, niko nikada nije video original.
U međuvremenu, Pavel Tretjakov je odbio da kupi portret za svoju galeriju - možda se plašio verovanja da portreti lepotica „isišu snagu“ iz živih ljudi.
Ivan Nikolajevič Kramskoj “Stranac” je počeo da putuje na privatne sastanke. I vrlo brzo je stekla slavu. Prvog vlasnika ga je napustila žena, drugom je izgorjela kuća, a treća je bankrotirala. Sve ove nedaće pripisane su kobnoj slici.
Sam Kramskoj nije izbegao prokletstvo. Manje od godinu dana nakon stvaranja filma “Unknown”, njegova dva sina umrla su jedan za drugim.
“Prokleta” slika je otišla u inostranstvo. Kažu da je tamo zadavala svakojake nevolje svojim vlasnicima. Godine 1925. „Stranac“ se vratio u Rusiju i ipak zauzeo svoje mesto u Tretjakovskoj galeriji. Od tada više nije bilo incidenata.
Možda je cijela poenta u tome da je portret trebao zauzeti mjesto koje mu pripada od samog početka?
