Žodinis liaudies menas yra turtingiausias kiekvienos šalies paveldas. Tautosaka egzistavo dar iki rašytinės kalbos atsiradimo, tai ne literatūra, o žodinės literatūros meno šedevras. Tautosakos kūrybos gentys susiformavo ikiliteratūriniame meno laikotarpyje apeiginių ir ritualinių veiksmų pagrindu. Pirmieji bandymai suvokti literatūrines gentis siekia antikos epochą.
Tautosakos kūrybos rūšys
Folkloras yra atstovaujamas trijų genčių:
1. Epinė literatūra. Ši gentis atstovaujama prozoje ir poezijoje. Epinio pobūdžio rusų folkloro žanrus atstovauja epai, istorinės dainos, pasakos, pasakos, legendos, palyginimai, pasakėčios, patarlės ir posakiai.
2. Lyrinė literatūra. Visi lyriniai kūriniai paremti lyrinio herojaus mintimis ir išgyvenimais. Lyrinės krypties folkloro žanrų pavyzdžius reprezentuoja ritualinės, lopšinės, meilės dainos, dittys, bayat, haivka, Velykų ir Kupalos dainos. Be to, yra atskiras blokas - „Folkloro dainos“, kuriame yra literatūrinių dainų ir romansų.
3. Draminė literatūra. Tai tam tikra literatūra, jungianti epinį ir lyrinį vaizdavimo metodus. Dramos kūrinio pagrindas – konfliktas, kurio turinys atsiskleidžia per aktorių vaidybą. Dramos kūriniai turi dinamišką siužetą. Dramos pobūdžio folkloro žanrus reprezentuoja šeimos ritualinės dainos, kalendorinės dainos, liaudies dramos.
Atskiri kūriniai gali turėti lyrinės ir epinės literatūros bruožų, todėl išskiriamas mišrus žanras – lyrikas-epas, kuris savo ruožtu skirstomas į:
Dirba su herojiškais personažais, lyriniu-epiniu turiniu (epas, duma, istorinė daina).
Neherojiniai kūriniai (baladė, kronikos daina).
Taip pat yra folkloro vaikams (lopšinė, eilėraštis, paguoda, pestuška, pasaka).
Tautosakos žanrai
Liaudies meno folkloro žanrai atstovaujami dviem kryptimis:
1. UNT ritualiniai darbai.
Ritualų metu atliekami:
Kalendorius (giesmės, Maslenitsa veikla, strazdanos, Trejybės dainos);
Šeima ir buitis (vaiko gimimas, vestuvių šventės, valstybinių švenčių minėjimas);
Proginiai kūriniai – ateidavo burtų, eilių skaičiavimo, skanduočių pavidalu.
2. Neritualiniai UNT darbai.
Šis skyrius apima keletą pogrupių:
Drama (tautosaka) - gimimo scenos, religiniai kūriniai, teatras "Petrushki".
Poezija (tautosaka) – epai, lyrinės, istorinės ir dvasinės dainos, baladės, ditos.
Proza (tautosaka) savo ruožtu skirstoma į pasakišką ir nepasakišką. Pirmoji apima pasakas apie magiją, gyvūnus, kasdienes ir kaupiamąsias pasakas, o antroji yra susijusi su žinomais Rusijos herojais ir herojais, kurie kovojo su raganomis (Baba Yaga) ir kitomis demonologinėmis būtybėmis. Taip pat ne pasakų prozoje yra pasakos, legendos ir mitologinės istorijos.
Kalbos tautosaką reprezentuoja patarlės, priežodžiai, giesmės, mįslės, liežuvio virpėjimai.
Tautosakos žanrai turi savo individualų siužetą ir prasmę.
Epuose stebimi karinių mūšių vaizdai, didvyrių žygdarbiai ir liaudies herojai, istorinėse dainose galima rasti ryškių praeities įvykių, kasdienybės, praeities herojų prisiminimų.
Pasakojimai apie herojų Iljos Murometso, Dobrinijos Nikitich, Aliošos Popovičiaus veiksmus yra epiniai. Pasakos folkloro žanras pasakoja apie Ivano Tsarevičiaus, Ivano Kvailio, Vasilisos Gražiosios ir Baba Yagos veiksmus. Šeimos dainas visada reprezentuoja tokie personažai kaip uošvė, žmona, vyras.
Literatūra ir tautosaka
Tautosakas skiriasi nuo literatūros savo unikalia kūrinių konstravimo sistema. Jai būdingas skirtumas nuo literatūros yra tas, kad tautosakos kūrinių žanrai turi pradmenis, užuomazgas, posakius, atsilikimus, trejybes. Taip pat reikšmingi stiliaus kompozicijų skirtumai bus epiteto, tautologijos, paralelizmo, hiperbolės, sinekdochos vartojimas.
Kaip ir žodinėje liaudies mene (ONT), taip ir literatūroje folkloro žanrus atstovauja trys gentys. Tai epas, lyrika, drama.
Literatūros ir CNT skiriamieji bruožai
Dideli literatūros kūriniai, kuriuos reprezentuoja romanai, apsakymai, novelės, parašyti ramiais, išmatuotais tonais. Tai leidžia skaitytojui, nepertraukiant skaitymo proceso, analizuoti siužetą ir padaryti atitinkamas išvadas. Tautosakoje yra posakis, pradžia, posakis ir choras. Tautologijos technika yra pagrindinis pasakojimo principas. Hiperbolė, perdėjimas, sinekdochas ir paralelizmas taip pat labai populiarūs. Tokie perkeltiniai veiksmai neleidžiami viso pasaulio literatūroje.
Smulkieji folkloro žanrai kaip atskiras CNT kūrinių blokas
Ši sistema daugiausia apima kūrinius vaikams. Šių žanrų aktualumas išlieka iki šiol, nes kiekvienas žmogus su šia literatūra susipažįsta dar nepradėdamas kalbėti.
Lopšinė tapo vienu pirmųjų tautosakos kūrinių. Dalinių sąmokslų ir amuletų buvimas yra tiesioginis šio fakto įrodymas. Daugelis tikėjo, kad aplink žmogų veikia anapusinės jėgos, jei vaikas sapne mato ką nors blogo, tai niekada nepasikartos. Tikriausiai todėl ir šiandien populiari lopšinė apie „mažą pilką viršūnę“.
Kitas žanras yra vaikų rimas. Kad suprastume, kas tiksliai yra tokie kūriniai, galime prilyginti sakinio dainai arba dainai su vienu metu atliekamais veiksmais. Šis žanras skatina smulkiosios motorikos vystymąsi ir emocinę vaiko sveikatą, yra laikomos scenos su pirštų žaidimais „Šarka-Varna“, „Ladushki“.
Visi minėti smulkieji folkloro žanrai reikalingi kiekvienam žmogui. Jų dėka vaikai pirmą kartą sužino, kas yra gerai, o kas blogai, yra mokomi tvarkos ir higienos.
Tautų folkloras
Įdomu tai, kad skirtingos tautybės savo kultūroje, tradicijose ir papročiuose turi bendrų sąlyčio taškų folklore. Egzistuoja vadinamieji universalūs troškimai, kurių dėka atsiranda dainos, ritualai, legendos, palyginimai. Daugelis tautų rengia šventes ir gieda, kad gautų turtingą derlių.
Iš to, kas pasakyta, akivaizdu, kad įvairios tautos dažnai yra artimos daugelyje gyvenimo sričių, o folkloras sujungia papročius ir tradicijas į vientisą liaudies meno struktūrą.
Šioje pamokoje sužinosime, kaip yra susijusios sąvokos „tautosakas“ ir „literatūra“, kaip sąveikauja šie žodiniai ir rašytiniai pasaulio kalbos raidos metodai.
Tema: Senoji rusų literatūra
Pamoka: tautosaka ir literatūra
Paskutinėje pamokoje pažvelgėme į „literatūros“ sąvoką ir išsiaiškinome, kad ši sąvoka yra gana sudėtinga ir besivystanti. Sutarėme literatūrą laikyti žodine sąveikos formuluote raštu ar žodžiu. Šioje pamokoje apžvelgsime daugiausia žodinę žmonių sąveikos formą, vadinamą folkloru.
Skirtingai nuo žodžio literatūra, kuris palyginti neseniai pasirodė skirtingose kalbose ir įvairiose šalyse, žodis folkloras iš karto atsirado visame pasaulyje ir buvo labai tvirtai įsitvirtinęs žodžių vartosenoje. 1846 metais anglų mokslininkas Williamas Thomsonas panaudojo šį žodį moksliniame straipsnyje, kuris per 10-20 metų akimirksniu išplito visame pasaulyje. Ir ši sąvoka formaliai buvo įteisinta tiek tarp išsimokslinusių visuomenių, tiek tarp žodynų autorių, kurie šį žodį įtraukė į visas pasaulio kalbas vienu metu.
Kodėl taip atsitiko? Kodėl žodis folkloras, atspindintis ne tokią svarbią mūsų gyvenimo dalį, taip greitai užkariavo visą pasaulį? Čia nėra jokios paslapties. Faktas yra tas, kad XIX amžiaus viduryje buvo visuotinė aistra populizmui, o įvairiose šalyse jis buvo vadinamas skirtingai, tačiau visur ši aistra lėmė tai, kad tokio kūrybiškumo tyrinėtojai save laikė iškiliausiais, nuosekliausiais ir nuosekliausiais. pažangūs kovotojai už pačias šių laikų idėjas. Faktas yra tas, kad žodis „žmonės“ tuo metu buvo pradėtas suprasti labai specifiniu būdu, ypač Rusijoje. Žodis „žmonės“ daugiausia buvo vartojamas apibūdinti valstiečius, o valstiečiai, kaip tauta, buvo supriešinami su savo dvarininkais, tos pačios kalbos, iš esmės tos pačios kultūros, to paties tikėjimo, tos pačios religijos žmonėmis, kurie anksčiau jautė tam tikrą kaltės jausmą. jų valstiečiai. Rusija judėjo į laisvę nuo baudžiavos Europa šį kelią praėjo kiek anksčiau.
Tačiau kaltės jausmas prieš žmones ir bandymas išpirkti šią kaltę prieš valstiečius, atkreipiant dėmesį į jų valstietišką kultūrą, labai ilgai ir labai stipriai paveikė kelias kartas tiek Europoje, tiek Rusijoje. Tačiau žodis „žmonės“ šiuolaikinėje kalboje pamažu keičiasi. Valstiečiai, kaip didžiulė, didžiulė gyventojų masė, nustojo egzistuoti beveik visame pasaulyje.
Be valstiečių atsirado amatininkų, plito ir filistizmas, o šiuolaikiniame pasaulyje to tyrų žmonių, kurie tapatinami su valstiečiais, išvis nebelieka. Ir jautriausi rusų rašytojai tai pajuto pakankamai greitai. Jau XIX amžiaus pabaigoje A.P. Čechovas prieštaravo to meto populistams, kurie kovojo už liaudies reikalą, ir parašė taip: „Mes visi esame žmonės, o geriausia, ką darome, yra žmonių reikalas“. Tautosakos, kaip mokslo, kaip liaudies gyvenimo tyrimo sferos, sklaida toliau tiriama pusantro šimtmečio. Per tą laiką žodis „tautosaka“, kaip žodinio liaudies meno apibrėžimas, buvo šiek tiek permąstytas. Vis dažniau kalbame apie tai, kad folkloras egzistuoja tarp skirtingų gyventojų grupių, kaip teigia mokslininkai, tarp skirtingų socialinių sluoksnių. Yra valstiečių folkloro, yra darbininkų folkloro, yra vaikų, yra moterų, taip pat yra profesionalaus folkloro. Tai yra, žodiniuose kūriniuose nėra autoriaus ir tai yra pagrindinė jų nuosavybė.
Literatūros kūrinį visada kas nors parašo, jis turi autorių. Tautodailės kūriniai nepasirašomi ir negali būti pasirašyti motyvuojant tuo, kad jie neturi autoriaus – autoriai yra visi ir niekas. Dainų, pasakų, epų, patarlių, posakių, anekdotų atžvilgiu tautosaka mums išlieka absoliučiai gyvu ir tikru reiškiniu.
Tautosakos ir literatūros sąveiką galima parodyti bet kuriuo pavyzdžiu. Anekdoto, kuris tampa garsiausia Gogolio komedija „Generalinis inspektorius“, pavyzdžiu. Anekdotas, tariamai Puškino pateiktas, girdėtas ar skaitytas kokiame nors žurnale, bet vis dėlto šį anekdotą papasakojo pats Gogolis, be to, suvaidino revizoriaus istoriją, apsimetęs tokiu, kai tam tikru tikslu važinėjo per mažus Rusijos miestelius. mieste, jis vaidino svarbų pareigūną ir matė vietos merų, vietos valdininkų reakciją.
Ryžiai. 3. N. V. Gogolis „Generalinis inspektorius“ ()
Iš esmės tokiu būdu jis ne tik vaidino, bet ir rinko medžiagą savo komedijai. Beveik tas pats nutinka bet kuriuo atveju, kai kokia nors istorija tampa didelio literatūros kūrinio siužetu, o tada didelio literatūros kūrinio istorija virsta kokių nors mažų anekdotų pasakojimais.
Tiesą sakant, čia reikia šiek tiek abstrahuotis nuo realių situacijų ir įsivaizduoti šį procesą visą. Įsivaizduokite, kaip atrodytų, jei matematikai ar fizikai norėtų apibūdinti literatūros ir tautosakos sąveiką, tikriausiai sudarytų grafiką, kuriame tautosakos raida būtų parodyta kaip viena ištisinė ir gana lygi linija, o literatūros raida. būtų rodomas spazmiškai, susietas su įvairiais istoriniais įvykiais, skirtingomis aplinkybėmis.
Ryžiai. 4. Literatūros ir tautosakos sąveika
Literatūros šuolis – tai žemės drebėjimas, potvynis, gaisras ir karas. Kartais impulsą literatūriniam kūriniui, kuris visada gimsta tautosakos pagrindu, atsiranda tam tikros asmeninės aplinkybės žmogaus, autoriaus gyvenime arba asmeninės aplinkybės veikėjo, kurio autorius yra priverstas, gyvenime. sudaryti naujas sąlygas. Literatūros kūrinio herojus turi būti nužudytas arba vedęs. Ir tai taip pat iš esmės yra folkloro motyvas. Folkloras siejamas su pagrindiniais žmogaus gyvenimo momentais - tai yra gimimas ir jo mirtis, tai yra vyriškumo apeigos, kurias mokslininkai vadina iniciacija - tai jaunų vyrų pavertimo vyru kariu apeigos ir vestuvių ceremonija. Iš esmės visi pasaulio folkloro ir pasaulinės literatūros siužetai yra susieti aplink šiuos keturis įvykius. Todėl apie literatūros ir tautosakos sąveiką visada galime kalbėti pasitelkdami konkrečius pavyzdžius arba apskritai. Paprastai tariant, galima įsivaizduoti, kad literatūra vystosi labai specifiniais etapais. Atsiranda ir tais laikais, kai nėra literatūros ar folkloro, bet yra bendras primityvus sinkretinis veiksmas, kurį pirmykštis žmogus atlieka savo oloje, ir piešia, ir dainuoja, ir šoka, ir žaidžia, taip pat sportuoja. Ir žodis, kurį žmogus ištaria šią akimirką, nėra pripažintas dirbtiniu žodžiu, jis yra visiškai natūralus.
Kitas etapas, kuris prasideda maždaug prieš dešimt tūkstančių metų, yra mito gimimo etapas. Su ja siejamas toks autorystės tipas, pavyzdžiui, mitinė autorystė – seniausias reiškinys, būdingas visoms pasaulio kultūroms. Visi visų tautų mitai yra be galo panašūs vienas į kitą, jie turi mitą apie pasaulio sukūrimą ir mitą apie Tvaną, kiekvienas turi kažkokį supratimą apie pasaulio pabaigą, kai viskas tikrai turi baigtis.
Panagrinėkime kitą etapą – epinį. Žmogaus asmenybės suvokimo lygis dar aukštesnis, jis dar arčiau žodžio reikšmės suvokimo, todėl šiame etape autorius jau kalba apie jam daugiau ar mažiau žinomus istorinius įvykius, tai yra legenda, legenda , o vėliau – istorinė istorija, egzistuojanti žodžiu. Autorius netiki, kad turi teisę dėti savo parašą, netiki, kad turi teisę nurodyti savo vardą. Taip, jis, tiesą sakant, netiki, kad yra autorius, jis tiesiog kopijuoja arba kažkieno kalbą, kurią girdėjo žodžiu, arba kažkieno rašytinės kalbos, kuri vis dar buvo paremta kažkieno žodine istorija. .
Kitas autorystės tipas yra skaldų arba pasakojimo tipas. Žodis „skaldic“ kilęs iš islandų mitų, kuriuos sukūrė skaldai. Šiais laikais yra ir tų islandų, kurie save laiko profesionaliais dainininkais ir taip pat nemano, kad reikia nurodyti savo pavardžių. Gryna forma ši autorystės rūšis yra tarp tų tautosakos nešėjų, kuriuos dar visai neseniai buvo sunku rasti atokiuose kaimuose, specialiai ten vykusius tyrinėti.
Ir tik paskutinę akimirką, istoriškai mums labai artimą, maždaug prieš tūkstantį metų, atsirado literatūrinė autorystė, kai autorius po tekstu pasideda parašą ir ištaria tekstą savo vardu.
Nesunku pastebėti, kad kiekvienas vaikas savo raidos eigoje išgyvena visus šiuos tapimo autoriumi etapus. Iki vienerių metų visi vaikai priklauso primityviai sinkretinei kultūrai, kai viskas gimsta kartu. Vaikas verkia ir juokiasi vienu metu, kažką sako ir daro, nesuvokdamas, neatskirdamas, kas su juo vyksta. Nuo vienerių iki trejų metų galime stebėti mitologinę autorystę, kai vaikas turi mitą apie tėtį ir mamą, apie pagrindinius šio mito veikėjus ir apie visus kitus jo veikėjus. Po trejų metų prasideda epinės autorystės etapas, kai vaikas entuziastingai atpasakoja kai kurias istorijas ir jas sugalvoja. Tai baigiasi tuo momentu, kai daugelis vaikų pradeda atpažinti save kaip tiesioginio epinio, pasakojimo autorius, pereina į literatūrinės kūrybos laiką, visa tai nutinka maždaug keturiolikos metų. Tačiau nuo keturiolikos iki dvidešimt vienerių metų jau susiformuoja pati tikriausia šiuolaikinė literatūrinė autorystė. Čia jau atsiranda noras parodyti save, o ne tik žiūrėti į kitus.
Viskas, kas išvardinta aukščiau, galioja visai žmonijai. Ir kiekviename iš mūsų tas vaikas, kuriuo buvome vienerių, trejų, septynerių, keturiolikos ir taip toliau, niekur nedingsta, jis lieka mumyse ir toliau veikia. Mitologizavimo troškimas būdingas ir suaugusiems. Suaugęs žmogus ieško tėvo, ištisos tautos ieško lyderių – tautų tėvų, ir tai tam tikra prasme yra natūralus, besikartojantis procesas. Kai koks nors lyderis kurioje nors valstybėje, nesvarbu, ar tai būtų Pusiaujo Afrika, ar Europos Vokietija, pasiskelbia tautų tėvu ir aplink jį prasideda mito procesas, tada iš esmės žmonės kartoja tą kelią, kuriam priklauso kiekviena tauta. šie žmonės, įvyko vaikystėje. Tai rimti procesai, kurie kartais verčia galvoti, kad žmonija grįžta į savo praeitį ir niekada negali su ja visiškai atsiskirti.
Taigi, mes vienu metu turime sinkretinę, mitinę, epinę ir skaldišką literatūrinę autorystę. Kiekvienas iš mūsų, nori ar nenori, esame ne tik bendros kultūros, bet ir tam tikros subkultūros nešėjas. Įvairaus amžiaus, skirtingo socialinio statuso žmonės gali įsitvirtinti savo mėgstamoje komandoje arba gali būti kokio nors žvaigždės, miuziklo, teatro ar kito pasaulio gerbėjai. Tai reiškia, kad tos subkultūros, kurios egzistuoja aplink mus, tiesiogiai sąveikauja su didesne kultūra, su kuria mes gyvename.
Mums gana artimos ir žinomos subkultūros yra mokytojų subkultūra ir su ja susijusi mokytojų tautosaka, taip pat studentų subkultūra ir su ja susijusi mokinių folkloras. Todėl būsimiems namų darbams pavyzdžiu pasitarnaus mokytojo pokštas: Mokytojas grįžo namo ir sako: „Na, kokie mokiniai ėjo, vieną kartą paaiškinau - nesupranta, antrą kartą paaiškinau - nesupranta. nesuprantu, trečią kartą paaiškinau – supratau, bet jiems tai nerūpi. Iš dalies šis anekdotas yra visiškai žodinis, bet, kita vertus, jis tampa literatūros kūriniu. Nes bet kuriame socialiniame tinkle galite susidurti su šiuo anekdotu, įrašytu ir perduotu kaip paties kurio nors tinklo vartotojo kompozicija.
Ir štai studentiškas pokštas: Marya Ivanna pateikia užduotį:
Vaikai, – sako ji, – išvardinkite du įvardžius. Štai tu, Vovočka.
Gerai padaryta, Vovochka!
O dabar užduotis. Pasikeiskime su jumis tais tautosakos kūriniais, kurie yra jūsų akyse. Laukiame Jūsų įrašų su vaizdo ar garso failais, kuriuose pasakosite savo, mokyklos, mokinio ar vaikų anekdotus. Tačiau kitą kartą pakalbėsime apie tai, kaip žodinės tautosakos istorijos veikia kartu su literatūra istoriniame procese, kuris rusų literatūroje tęsiasi pastaruosius šimtmečius, maždaug aštuonis – devynis šimtmečius.
1. Korovina V.Ya., Zhuravlev V.P., Korovin V.I. Literatūra. 9 klasė. M.: Švietimas, 2008 m.
2. Ladygin M.B., Esin A.B., Nefedova N.A. Literatūra. 9 klasė. M.: Bustard, 2011 m.
3. Čertovas V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Literatūra. 9 klasė. M.: Švietimas, 2012 m.
1. Rusų literatūra ir folkloras ().
1. Kas ir kada vartojo „tautosakos“ sąvoką?
2. Kuo skiriasi literatūra nuo tautosakos?
SANKT PETERBURGO HUMANITORIŲ PROFESINIŲ SĄJUNGŲ UNIVERSITETAS
TESTAS
disciplina ______________________________
tema ___________________________________________________________________________
_____ kurso studentas
korespondencijos fakultetas
specialybė
_____________________________
_____________________________
PILNAS VARDAS.
_____________________________
Sankt Peterburgas
______________________________________________________________
parašas pavardė aiškiai
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
(pjovimo linija)
_____ kurso studentas (-ai)________________________________________________________________________
(PILNAS VARDAS.)
korespondencijos fakulteto specialybė__________________________________________________________________
disciplina___________
tema________________
Registracijos Nr.__________________ "__________"___________________________200__
darbo pateikimo Universitetui data
ĮVERTINIMAS____________________ „_____________“________________________________200_g.
MOKYTOJAS-Recenzentas___________________________________/_______________________________
parašas pavardė aiškiai
1. Įvadas …………………………………………………………………………….………………. 3
2. Pagrindinė dalis…………………………………………………………………………………. 4
2.1 Rusų folkloro žanrai………………………………………………………………4
2.2 Tautosakos vieta rusų literatūroje…………………………………………………………6
3. Išvada……………………………………………………………………………………………………………..12
4. Literatūros sąrašas………………………………………………………….13
Įvadas
Folkloras – [anglų kalba] folkloras] liaudies menas, liaudies veiksmų visuma.
Literatūros ir žodinio liaudies meno santykis yra aktuali šiuolaikinės literatūros kritikos problema pasaulio kultūros raidos kontekste.
Pastaraisiais dešimtmečiais rusų literatūroje apibrėžiama visa kūrybinio folkloro panaudojimo kryptis, kuriai atstovauja talentingi prozininkai, atskleidžiantys tikrovės problemas literatūros ir tautosakos sankirtos lygmenyje. Gilus ir organiškas įvairių žodinio liaudies meno formų įvaldymas visada buvo neatsiejama tikro talento savybė
1970–2000-aisiais daugelis rusų rašytojų, dirbančių įvairiomis literatūros kryptimis, pasuko į žodinį liaudies meną. Kokios šio literatūros reiškinio priežastys? Kodėl įvairių literatūrinių judėjimų ir stilių rašytojai amžių sandūroje pasuko į folklorą? Visų pirma būtina atsižvelgti į du dominuojančius veiksnius: intraliteratūrinius modelius ir socialinę-istorinę situaciją. Be jokios abejonės, tam tikrą vaidmenį vaidina tradicija: rašytojai per visą literatūros raidą atsigręžė į žodinį liaudies meną. Kita, ne mažiau svarbi priežastis – amžių sandūra, kai Rusijos visuomenė, apibendrindama kito šimtmečio rezultatus, vėl bando rasti atsakymus į svarbius būties klausimus, grįždama prie tautinių dvasinių ir kultūrinių šaknų, turtingiausių. folkloro paveldas – tai poetinė žmonių atmintis ir istorija.
Tautosako vaidmens rusų literatūroje ant XXI amžiaus slenksčio problema yra natūrali, nes dabar ji įgavo ypatingą filosofinę ir estetinę vertę.
Folkloras – archajiškas, transpersonalinis, kolektyvinis meninės atminties tipas, tapęs literatūros lopšiu.
Pagrindinė dalis.
Rusų folkloro žanrai.
Rusų liaudies poezija praėjo reikšmingą istorinės raidos kelią ir įvairiapusiškai atspindėjo Rusijos žmonių gyvenimą. Jo žanrinė kompozicija turtinga ir įvairi. Rusų liaudies poezijos žanrai atsidurs prieš mus tokia schema: I. Ritualinė poezija: 1) kalendorinis (žiemos, pavasario, vasaros ir rudens ciklai); 2) šeima ir buitis (motinystė, vestuvės, laidotuvės); 3) sąmokslai. II. Neritualinė poezija: 1) epinės prozos žanrai: * a) pasaka, b) legenda, c) legenda (ir bylichka kaip jos rūšis); 2) epiniai poetiniai žanrai: a) epai, b) istorinės dainos (pirmiausia senesnės), c) baladžių dainos; 3) lyriniai poetiniai žanrai: a) socialinio turinio dainos, b) meilės dainos, c) šeimos dainos, d) smulkieji lyriniai žanrai (ditties, chorai ir kt.); 4) smulkieji nelyriniai žanrai: a) patarlės; o) posakiai; c) mįslės; 5) draminiai tekstai ir veiksmai: a) mumikai, žaidimai, apvalūs šokiai; b) scenos ir pjesės. Mokslinėje folklorinėje literatūroje galima rasti mišrių ar tarpinių bendrinių ir žanrinių reiškinių klausimą: lyrinės-epinės dainos, pasakos, legendos ir kt.
Tačiau reikia pasakyti, kad tokie reiškiniai rusų tautosakoje labai reti. Be to, tokio pobūdžio kūrinių įtraukimas į žanrų klasifikaciją yra prieštaringas, nes mišrūs ar tarpiniai žanrai niekada nebuvo stabilūs rusų folkloro raidoje, jie nebuvo pagrindiniai ir nenulėmė jo bendro vaizdo ir istorijos judėjimas. Genčių ir žanrų raida susideda ne iš jų maišymo, o naujų meninių formų kūrimo ir senųjų mirties. Žanrų atsiradimą, kaip ir visos jų sistemos formavimąsi, lemia daugybė aplinkybių. Pirma, socialiniu jų poreikiu, taigi ir pažintinio, ideologinio, edukacinio ir estetinio pobūdžio uždaviniais, kuriuos tautodailei kėlė pati įvairialypė tikrovė. Antra, atspindėtos tikrovės originalumas; Pavyzdžiui, epai atsirado dėl rusų žmonių kovos su klajokliais pečenegais, polovcais ir mongolais-totoriais. Trečia, žmonių meninės minties ir istorinio mąstymo išsivystymo lygis; Ankstyvosiose stadijose sudėtingų formų sukurti tikriausiai nepavyko, nuo paprastų ir mažų formų perėjo į sudėtingas ir dideles, pavyzdžiui, nuo patarlės, parabolės (apysakos) iki pasakos ir legendos. Ketvirta, ankstesnis meninis paveldas ir tradicijos, anksčiau nusistovėję žanrai. Penkta, literatūros (rašto) ir kitų meno formų įtaka. Žanrų atsiradimas yra natūralus procesas; ją lemia tiek išoriniai socialiniai-istoriniai veiksniai, tiek vidiniai tautosakos raidos dėsniai.
Tautosakos žanrų kompoziciją ir jų tarpusavio ryšį taip pat lemia bendras uždavinys – daugiašalis tikrovės atkūrimas, o žanrų funkcijos paskirstytos taip, kad kiekvienas žanras turėtų savo ypatingą užduotį – pavaizduoti vieną iš aspektų. gyvenimą. Vienos žanrų grupės kūrinių tema – žmonių istorija (epai, istorinės dainos, legendos), kitos – žmonių kūryba ir buitis (kalendorinės ritualinės dainos, darbo dainos), trečios – asmeniniai santykiai (šeima). ir meilės dainos), ketvirtoji – žmonių moralinės pažiūros ir jo gyvenimo patirtis (patarlės). Tačiau visi žanrai kartu plačiai apima kasdienį gyvenimą, darbą, istoriją, socialinius ir asmeninius žmonių santykius. Žanrai yra tarpusavyje susiję taip pat, kaip ir pačios tikrovės skirtingi aspektai bei reiškiniai, todėl sudaro vieną ideologinę ir meninę sistemą. Tai, kad tautosakos žanrai turi bendrą idėjinę esmę ir bendrą daugialypio meninio gyvenimo atkūrimo uždavinį, lemia ir tam tikrą jų temų, siužetų ir herojų bendrumą ar panašumą. Tautosakos žanrams būdingas liaudies estetikos principų bendrumas - paprastumas, trumpumas, ekonomiškumas, siužetas, prigimties poetizavimas, veikėjų moralinių vertinimų tikrumas (teigiamas ar neigiamas). Žodinės tautodailės žanrus taip pat sieja bendra tautosakos meninių priemonių sistema – kompozicijos originalumas (leitmotyvas, temos vienovė, grandininis ryšys, ekrano užsklanda – gamtos paveikslas, pasikartojimų tipai, kasdienybės), simbolika, specialūs epitetų tipai. Ši istoriškai besivystanti sistema turi ryškų tautinį tapatumą, nulemtą žmonių kalbos, gyvenimo būdo, istorijos ir kultūros ypatumų. Žanrų santykiai. Formuojantis, plėtojant ir sugyvenant folkloro žanrams, vyksta kompleksinės sąveikos procesas: tarpusavio įtaka, abipusis turtėjimas, prisitaikymas vienas prie kito. Žanrų sąveika būna įvairių formų. Tai yra viena iš reikšmingų žodinio liaudies meno pokyčių priežasčių.
Tautosakos vieta rusų literatūroje.
„Rusų žmonės sukūrė didžiulį kiekį žodinės literatūros: išmintingų patarlių ir gudrių mįslių, juokingų ir liūdnų ritualinių dainų, iškilmingų epų, pasakytų giesme, skambant stygoms - apie šlovingus herojų žygdarbius, liaudies gynėjus. žemė – herojiškos, magiškos, kasdienės ir linksmos pasakos.
Folkloras– Tai liaudies menas, labai reikalingas ir svarbus mūsų dienų liaudies psichologijos studijoms. Tautosaka apima kūrinius, perteikiančius pagrindines, svarbiausias žmonių mintis apie pagrindines gyvenimo vertybes: darbą, šeimą, meilę, socialinę pareigą, tėvynę. Mūsų vaikai vis dar auklėjami šiais darbais. Žinios apie folklorą gali suteikti žmogui žinių apie Rusijos žmones, o galiausiai ir apie jį patį.
Tautosakoje kūrinio originalas beveik visada nežinomas, nes kūrinio autorius nežinomas. Tekstas perduodamas iš lūpų į lūpas ir iki šių dienų išliko tokia forma, kokia jį užrašė rašytojai. Tačiau rašytojai juos savaip perpasakoja, kad kūrinius būtų lengva skaityti ir suprasti. Šiuo metu yra išleista daug rinkinių, apimančių vieną ar kelis rusų folkloro žanrus. Tai, pavyzdžiui, L. N. Tolstojaus „Epas“, T. M. Akimovos „Rusų liaudies poezija“, V. P. Anikino redaguotas „Rusų folkloras“, G. Kruglovo „Rusų ritualinės dainos“, „Garbėjimo stygos: esė Rusų tautosaka“ V. I. Kalugino, „Rusų sovietų folkloras“, redagavo K. N. Femenkov, „Apie rusų folklorą“ – E. V. Pomerantseva, „Liaudies rusų legendos“ ir „Žmonės-menininkai: mitas, tautosaka, literatūra“, A. N. Afanasjevo „Slavų mitologija“. “, N. I. Kostomarovas, K. A. Zurabovo „Mitai ir legendos“.
Visuose leidiniuose autoriai išskiria kelis tautosakos žanrus – tai ateities spėjimas, burtai, ritualinės dainos, epai, pasakos, patarlės, posakiai, mįslės, pasakos, pestushki, giesmės, dainos ir kt. Dėl to, kad medžiaga yra labai didžiulis, ir per trumpą laiką jo neįmanoma išstudijuoti savo darbe naudoju tik keturias centrinės bibliotekos man padovanotas knygas. Tai Yu G. Kruglov „Rusų ritualinės dainos“, V. I. Kalugino „Rusų tautosakos esė“, K. N. Femenkovo „Rusų liaudies poezija“, T. M. Akimovos „Rusų liaudies poezija“.
Šiuolaikiniai rašytojai dažnai naudoja folkloro motyvus, siekdami suteikti pasakojimui egzistencinį pobūdį, sujungti individualumą ir tipiškumą.
Žodinė liaudies poezija ir knygų literatūra atsirado ir vystėsi remiantis tautiniais kalbos turtais, jų temos buvo susijusios su istoriniu ir socialiniu rusų žmonių gyvenimu, jų gyvenimo būdu ir kūryba. Tautosakoje ir literatūroje buvo kuriami iš esmės vienas į kitą panašūs poetiniai ir prozos žanrai, atsirado ir tobulėjo poetinio meno rūšys ir rūšys. Todėl kūrybinės tautosakos ir literatūros sąsajos, nuolatinė idėjinė ir meninė jų tarpusavio įtaka yra gana natūrali ir logiška.
Žodinė liaudies poezija, atsiradusi senovėje ir pasiekusi tobulumą iki rašymo įvedimo Rusijoje, tapo natūraliu senosios rusų literatūros slenksčiu, savotišku „poetiniu lopšiu“. Būtent turtingiausio poetinio folkloro lobyno pagrindu didžiąja dalimi atsirado originali rusų rašytinė literatūra. Būtent folkloras, daugelio tyrinėtojų nuomone, įvedė stiprią ideologinę ir meninę srovę į senovės rusų literatūros kūrinius.
Folkloras ir rusų literatūra yra dvi nepriklausomos rusų tautinio meno sritys. Kartu jų kūrybinių santykių istorija turėjo tapti ir tautosakos, ir literatūros studijų savarankiško tyrimo objektu. Tačiau tokie tiksliniai tyrimai Rusijos moksle atsirado ne iš karto. Prieš juos vyko ilgi savarankiško folkloro ir literatūros egzistavimo etapai be tinkamo mokslinio supratimo apie jų kūrybinės įtakos vienas kitam procesus.
Tolstojaus kūryba, skirta vaikams, yra plačios apimties ir daugiabalsio skambesio. Tai atskleidžia jo menines, filosofines, pedagogines pažiūras.
Viskas, ką Tolstojus rašė apie vaikus ir vaikams, pažymėjo naują buitinės ir daugeliu atžvilgių pasaulinės vaikų literatūros raidos erą. Rašytojo gyvenimo metu jo pasakojimai iš „ABC“ buvo išversti į daugelį Rusijos tautų kalbų ir plačiai paplito Europoje.
Vaikystės tema Tolstojaus kūryboje įgavo filosofiškai gilią, psichologinę prasmę. Jauniesiems skaitytojams skirtuose kūriniuose rašytoja pristatė naujas temas, naują gyvenimo klodą, naujus herojus, praturtino moralines problemas. Didelis rašytojo ir mokytojo Tolstojaus nuopelnas – mokomąją literatūrą (abėcėlę), kuri tradiciškai turėjo taikomąjį, funkcinį pobūdį, iškėlė į tikro meno lygį.
Levas Tolstojus yra rusų literatūros šlovė ir pasididžiavimas. 2 Tolstojaus pedagoginės veiklos pradžia siekia 1849 m. Kai atidarė savo pirmąją valstiečių vaikų mokyklą.
Tolstojus iki paskutinių savo gyvenimo dienų neignoravo švietimo ir auklėjimo problemų. Devintajame ir devintajame dešimtmečiuose jis vertėsi literatūros leidyba žmonėms, svajojo sukurti enciklopedinį žodyną ir vadovėlių seriją valstiečiams.
Nuolatinis L. N. susidomėjimas. Tolstojus rusų folklorui, kitų tautų (pirmiausia Kaukazo) liaudies poezijai yra gerai žinomas faktas. Jis ne tik užrašinėjo ir aktyviai propagavo pasakas, legendas, dainas, patarles, bet ir panaudojo jas savo meninėje veikloje, mokytojo veikloje. Šiuo atžvilgiu ypač vaisingi buvo 19-ojo amžiaus 70-ieji - intensyvaus darbo su „ABC“ (1872 m.), „Naujuoju ABC“ ir papildomomis skaitymui skirtomis knygomis (1875 m.) metas. Iš pradžių, pirmajame leidime, „ABC“ buvo vienas mokomųjų knygų rinkinys. Tolstojus apibendrino savo mokymo patirtį Jasnaja Poliana mokykloje ir peržiūrėjo pasakojimus vaikams, paskelbtus Jasnaja Poliana priede. Pirmiausia norėčiau atkreipti dėmesį į rimtą, apgalvotą L. N. požiūrį. Tolstojaus prie folkloro medžiagos. Abiejų „ABC“ autorius griežtai orientavosi į pirminius šaltinius, vengė savavališkų pakeitimų ir interpretacijų, o kai kuriuos koregavimus leido tik sunkiai suvokiamų tautosakos tekstų pritaikymui. Tolstojus studijavo Ušinskio patirtį, kritiškai kalbėjo apie savo pirmtako mokomųjų knygų kalbą, kuri, jo požiūriu, buvo per daug sutartinė ir dirbtinė, nepripažino aprašomumo pasakojimuose vaikams. Abiejų mokytojų pozicijos buvo artimos vertinant žodinio liaudies meno vaidmenį ir dvasinės kultūros patirtį įvaldant gimtąją kalbą.
Patarlės, posakiai, mįslės „ABC“ kaitaliojasi su trumpais eskizais, mikroscenomis, mažomis istorijos iš liaudies gyvenimo 3(„Katja nuėjo grybauti“, „Varya turėjo siskėlę“, „Vaikai rado ežiuką“, „Blakė nešė kaulą“). Viskas apie juos artima valstiečio vaikui. Skaitant knygoje, scena kupina ypatingos reikšmės ir aštrina stebėjimą: „Jie sudėjo rietuves. Buvo karšta, sunku ir visi dainavo. „Seneliui namuose buvo nuobodu. Mano anūkė atėjo ir padainavo dainą“. Tolstojaus novelių veikėjai, kaip taisyklė, yra apibendrinti – mama, dukra, sūnūs, senis. Liaudies pedagogikos ir krikščioniškos moralės tradicijose Tolstojus laikosi idėjos: mylėk darbą, gerbk vyresniuosius, daryk gera. Kiti kasdieniai eskizai atlikti taip meistriškai, kad įgauna aukštą apibendrintą prasmę ir priartėja prie palyginimo. Pavyzdžiui:
„Močiutė turėjo anūkę; Anksčiau anūkė buvo maža ir miegodavo, o močiutė anūkei kepdavo duoną, kreida trobelę, skalbė, siuvo, verpė ir audė; o tada močiutė paseno ir atsigulė ant krosnies ir toliau miegojo. O anūkė močiutei kepė, skalbė, siuvo, audė ir verpė“.
Kelios eilutės paprastų dviskiemenių žodžių. Antroji dalis yra beveik pirmosios veidrodinis vaizdas. Koks gylis? Išmintinga gyvenimo eiga, kartų atsakomybė, tradicijų perteikimas... Viskas telpa į du sakinius. Čia kiekvienas žodis tarsi pasvertas, ypatingai pabrėžiamas. Klasika tapo parabolės apie senį, sodinantį obelis, „Senas senelis ir anūkė“, „Tėvas ir sūnūs“.
Vaikai yra pagrindiniai Tolstojaus istorijų veikėjai. Tarp jo personažų yra vaikai, paprasti vaikai, valstiečių vaikai ir kilmingi vaikai. Tolstojus nekreipia dėmesio į socialinį skirtumą, nors kiekvienoje istorijoje vaikai yra savo aplinkoje. Kaimo mažasis Filipokas, užsidėjęs didelę tėvo kepurę, įveikęs baimę ir kovodamas su svetimais šunimis, eina į mokyklą. Ne mažiau drąsos reikia ir mažajam apsakymo „Kaip aš išmokau joti“ herojui maldauti suaugusiųjų, kad paimtų jį į maniežą. Ir tada, nebijodamas nukristi, vėl sėsk ant Chervončiko.
„Esu vargšas, iš karto viską supratau. „Aš toks protingas“, – sako Filipokas, mušdamas savo vardą. Tolstojaus istorijose yra daug tokių "vargšų ir protingų" herojų. Berniukas Vasya nesavanaudiškai saugo kačiuką nuo medžioklinių šunų („Kačiukas“). O aštuonmetė Vania, demonstruodama pavydėtiną išradingumą, gelbsti savo mažojo brolio, sesers ir senos močiutės gyvybes. Daugelio Tolstojaus istorijų siužetai yra dramatiški. Herojus – vaikas turi nugalėti save ir pasiryžti veikti. Šiuo atžvilgiu būdinga įtempta istorijos „Šuolis“ dinamika. 4
Vaikai dažnai yra nepaklusnūs ir daro neteisingus dalykus, tačiau rašytojas nesiekia jiems pateikti tiesioginio įvertinimo. Skaitytojas pats turi padaryti moralinę išvadą. Susitaikinusią šypseną gali sukelti Vanios nusižengimas, slapta valgant slyvą („Duobė“). Seryozha neatsargumas („Paukštis“) kainavo Chizhu gyvybę. O apsakyme „Karvė“ herojus atsidūrė dar sunkesnėje situacijoje: baimė būti nubausti už išdaužtą stiklą sukėlė siaubingų pasekmių gausiai valstiečių šeimai - šlapios slaugės Buryonuškos mirtį.
Garsus mokytojas D.D. Tolstojaus amžininkas Semjonovas jo pasakojimus pavadino „tobulumo viršūne, kaip ir psichologijoje. Taip ir menine prasme... Koks kalbos ekspresyvumas ir figūratyvumas, koks kalbos stiprumas, glaustumas, paprastumas ir kartu elegancija... Kiekvienoje mintyje, kiekviename pasakotojuje slypi moralė... be to, ji nėra įspūdinga, negimdo vaikų, bet yra paslėpta meniniame įvaizdyje, todėl prašo vaiko sielos ir giliai į ją pasineria“ 5 .
Rašytojo talentą lemia jo literatūrinių atradimų reikšmingumas. Nemirtinga yra tai, kas nesikartoja ir nepakartojama. Literatūros prigimtis nepakenčia kartojimosi.
Rašytojas kuria savo realaus pasaulio vaizdą, nepatenkintas kažkieno tikrovės idėja. Kuo labiau šis vaizdas atspindi reiškinių esmę, o ne išvaizdą, tuo giliau rašytojas įsiskverbia į esminius egzistencijos principus, tuo tiksliau jo kūryboje išreiškiamas jų imanentinis konfliktas, kuris yra tikro literatūrinio „konflikto“ paradigma. , tuo darbas pasirodo patvaresnis.
Tarp pamirštų darbų yra dalykų, kurie mažina pasaulio ir žmogaus idėją. Tai nereiškia, kad kūrinys turi atspindėti holistinį tikrovės vaizdą. Tiesiog kūrinio „privati tiesa“ turi būti susieta su universalia prasme.
Klausimas apie tautybių to ar kito rašytojo negalima iki galo išspręsti neanalizavus jo ryšio su tautosaka. Tautosaka – beasmenė kūryba, glaudžiai susijusi su archajiška pasaulėžiūra.
Išvada
Taigi Tolstojaus XX amžiaus devintojo–XX amžiaus dešimtmečio „liaudies istorijų“ ciklo kūrimą lėmė tiek išorinės, tiek vidinės priežastys: socialiniai-istoriniai veiksniai, XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios literatūros proceso dėsniai, religiniai. ir estetinius velionio Tolstojaus prioritetus.
Socialinio-politinio nestabilumo Rusijoje 1880–1890 sąlygomis, tendencija radikaliai pertvarkyti visuomenę smurtiniais metodais, sėjant žmonių nesantaiką ir nesutarimą, Tolstojus praktiškai įgyvendina „aktyvios krikščionybės“ idėją. religinė ir filosofinė dvasinio nušvitimo doktrina, paremta krikščioniškąja aksiomatika, sukurta per ketvirtį amžiaus ir kurios sekimas, rašytojo nuomone, neišvengiamai turėtų vesti į dvasinę visuomenės pažangą.
Objektyvi tikrovė, būdama nenatūrali, sulaukia estetinio rašytojo pasmerkimo. Siekdamas supriešinti tikrovę su harmoningos tikrovės įvaizdžiu, Tolstojus kuria religinio meno teoriją, kaip tinkamiausią šių dienų poreikiams, radikaliai keičia savo paties kūrybos metodo prigimtį. Tolstojaus pasirinktas „dvasinės tiesos“ metodas, sintezuojantis realybę ir idealą kaip harmoningos tikrovės įkūnijimo būdas, aiškiausiai buvo realizuotas kūrinių cikle su įprastiniu „liaudies pasakojimų“ žanriniu apibrėžimu.
Atsižvelgiant į didėjantį šiuolaikinės literatūros kritikos susidomėjimą krikščioniškomis rusų klasikos problemomis, „liaudies pasakojimų“ tyrimas XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios dvasinės prozos kontekste atrodo daug žadantis, leidžiantis pristatyti dvasinę literatūrą. šį laikotarpį kaip vientisą reiškinį.
Bibliografija.
1. Akimova T. M., V. K. Archangelskaya, V. A. Bachtina / Rusų liaudies poetinė kūryba (vadovas seminarų užsiėmimams). – M.: Aukštesnis. Mokykla, 1983. – 208 p.
2. Gorkis M. Kolekcija. Op., 27 t
3. Danilevskis I.N. Senovės Rusija amžininkų ir jų palikuonių akimis (XI – XII a.). – M., 1998 m. – P. 225.
5. Kruglov Yu G. Rusų ritualinės dainos: Vadovėlis. vadovas mokytojams in-tovpospets "rus. kalba arba T." – 2-asis leidimas, pataisytas. ir papildomas – M.: Aukštesnis. mokykla 1989. – 320 p.
6. Semenovas D.D. Mėgstamiausias Ped. Op. – M., 1953 m
Tiriant knygos ir liaudies poezijos santykį, reikia nepamiršti ir jų sąsajų pobūdžio sudėtingumo, kurį lėmė specifinė literatūros ir liaudies poezijos raida tam tikru nacionalinės istorijos laikotarpiu. Todėl literatūrinis indėlis į liaudies dainų tekstus vienu ar kitu laikotarpiu galėjo būti didesnis ar mažesnis, o žmonių požiūris į rusų poetų dainų kūrimą taip pat galėjo skirtis. Pagrindinis autoriaus eilėraščių folklorizavimo kriterijus buvo jų atitikimas aukštiems liaudies estetikos principams.
Kūrybinė XVIII amžiaus knygų poezijos įtaka liaudies dainoms buvo natūrali jų lygiagrečios raidos pasekmė to meto Rusijos istorinėmis sąlygomis. Tačiau tai nereiškė, kad knygų lyrikos formų įvairovė buvo lygiavertė savo įtaka liaudies meno kūriniams, išreiškiantiems estetinius ir etinius žmonių ieškojimus. Kaip rodo tyrimai, tokios profesionalios poezijos formos kaip Petro Didžiojo epochos iškilmingos panegirikos, kurios vėliau jas ilgą laiką pakeitė odėmis, liaudyje neperdavė; Tautosakos reiškiniu netapo ir tokios kamerinių klasicistinės poezijos žanrų atmainos kaip madrigalai, sonetai, epigramos, laiškai, eklogos, „užrašai“.
Liaudies dainų tekstai iš XVIII a. poezijos iš dalies perėmė tai, kas tiek turiniu, tiek meniniu stiliumi sutapo su žmonių interesais. Tokie kūriniai buvo kai kurie pastoracinės poezijos žanrai, sentimentalūs romansai ir vadinamoji rusiška daina. Šių eilėraščių ir dainų kūrime dalyvavo ne tik žymūs poetai, bet ir daugybė poetų mėgėjų – tiek iš bajorų visuomenės, tiek iš įvairių vidutinių ir žemesnių sluoksnių, įskaitant filistiną ir pirklius. N.I. Novikovas savo „Istorijos žodyno patirtyje...“ kalbėjo apie tokių kūrinių masiškumą (Novikovas 1964: 277-370). Ne vieną poetą mėgėją – senatorius, aktorius, karininkus, visuomenės damas, valdininkus ir kitus – vadindamas „rašytojais“, jis atkreipė dėmesį, kad kiekvienas jų dažnai būna vos kelių „dainų“ autorius.
Daugelis mėgėjų, dainų improvizatorių sukurtų dainų pasižymėjo tokiais neabejotinai poetinio talento bruožais kaip stichijos lengvumas, melodingumas, artistiškumas ir kt. Kai kuriais atvejais tokio „dainų jautrumo“ nebuvo net tarp pagrindinių XVIII a. poetų. Tai pripažino G. R. Deržavinas, kuris savo „Diskurse apie lyrinę poeziją“ rašė, kad „puikus tekstų rašytojas, kurdamas dainą, kartais turi nusileisti lėkštai, linksmai poniai“ (Deržavinas, 1972: 610).
Kuriant dainų turinio ir stiliaus eilėraščius, kartu su daugybe anoniminių autorių, dalyvavo visi žinomi poetai, tarp jų Lomonosovas, Sumarokovas, Deržavinas, M. Popovas, Bogdanovičius, Cheraskovas, Neledinskis-Meletskis, Dmitrijevas, Nikolajevas ir kt. Jų bendromis pastangomis buvo sukurtas didžiulis knygų lyrikos masyvas – tai liudija daugybė spausdintų ir ranka rašytų dainų knygelių, kuriose kartais būdavo atskirų kūrinių natos.
Ne viskas, ką sukūrė poetai, perėjo į folklorą, ir tai pirmiausia lėmė tai, kad liaudies poezija savo viršūnę pasiekė XVIII amžiaus pabaigoje. Pasižymėjo šimtmečius susiklosčiusiu poetiniu stiliumi ir kalba, jame buvo prieinamas didžiulis originalios poetikos arsenalas, nusistovėjusios žanrinės ir kompozicinės formos, su kuriomis masinei knygų lyrikai konkuruoti nebuvo lengva. O XVIII amžiaus knygų tekstai vis dar buvo formavimosi, nevienalyčių ir kelių stilių ieškojimų stadijoje. Kurdamas pirmiausia pagal savo kanonus, dažnai nutolusius nuo liaudies poezijos, knygų tekstai, be to, klasicizmo dominavimo laikotarpiu daugelį Europos dainų poezijos žanrų perkėlė į Rusijos žemę. Tai, žinoma, negalėjo neatskirti liaudies ir knygų poezijos viena nuo kitos.
Tai yra rusų poezijos raidos fonas artėjant į naują šimtmetį – XIX amžių, kai ypač ryškiai ir vaisingai pasireiškė abipusės įtakos ir tarpusavio santykių tarp knygos ir liaudies poetinių tradicijų procesai. Be to, liaudies dainų ir knygų tekstų sąveika visiškai neatkartojo ankstesnio etapo, kai XVIII amžiaus knygų poezija kartais pereidavo į liaudies stichiją. XIX amžiaus pradžioje poetai savo kūryboje aktyviau naudojo liaudies poeziją. Tai lėmė kokybinį rusų poezijos praturtėjimą apskritai ir ypač daugelio poetų, kurių eilėraščiai tapo liaudies dainomis, kūrybą. Taip istoriškai pasikeitė liaudies ir knygų lyrikos santykis rusų poezijos perėjimo į realizmo poziciją, kurią galutinai patvirtino A. S. Puškino kūryba.
Šį paskutinį lūžio tašką rusų literatūros raidos istorijoje neabejotinai palengvino XIX amžiaus pradžios įvykiai ir, visų pirma, 1812 m. Tėvynės karas ir dekabristų sukilimas.
Nacionalinis triumfas, kurį patyrė visa Rusija 1812 m., puikios rusų ginklų pergalės, išlaisvinusios ne tik Rusiją, bet ir Europos tautas nuo Napoleono invazijos, prioritetu iškėlė klausimą dėl būtinybės plėtoti rusų literatūrą. nacionaliniu-nacionaliniu pagrindu. Žymiausi Rusijos rašytojai daugiausia dėmesio skyrė savo požiūrio į žmonių istoriją, kalbą ir poeziją, liaudies etiką ir estetiką problemoms. Tai sukėlė karštas diskusijas daugeliu klausimų, visų pirma susijusių su žmonių gyvenimu, sunkia baudžiavos našta ir būsima Rusijos politine struktūra. Kitaip tariant, to meto visuomeninio ir literatūrinio gyvenimo gelmėse brendo dekabrizmo idėjos, kurios tapo pirmojo Rusijos išsivadavimo sąjūdžio etapo programa.
Dekabrizmo era kokybiškai paveikė patį rusų literatūros raidos pobūdį, suteikdama jai ypatingų pilietiškumo ir politinės laisvės bruožų, kurie ryškiausiai išreiškė dekabristų rašytojų ir Puškino kūrybą. Būtent ryšys su išsivadavimo judėjimu didžiojo rusų poeto kūryboje lėmė naują tikrovės tyrimo ir atkūrimo metodą, kuris vėliau gavo kritinio realizmo pavadinimą – vieną pagrindinių XIX amžiaus rusų literatūros metodų. Ir tai natūralu, nes kovos su baudžiava idėjos pogruodžio reakcijos sąlygomis tapo dar aktualesnės ir aštresnės, o jų tęsinys ir plėtra radosi pirmaujančių rusų rašytojų - Lermontovo, Gogolio, Herzeno, Nekrasovo - darbuose. , Turgenevas ir kiti. Savo kūryboje pažangioji XIX amžiaus rusų literatūra vis labiau įgavo nacionalinio istorinio turinio ir aukšto ideologinio turinio pobūdį, kurį joje atrado ir iškėlė į dienos šviesą didysis rusų kritikas V. G. Belinskis.
Puškino sukurta rusų literatūrinė kalba prisidėjo ne tik prie tolesnio rusų kultūros klestėjimo, bet ir jos pripažinimo visame pasaulyje. Progresyvūs bruožai, būdingi visai rusų literatūrai, buvo išreikšti ir įvairiuose lyrikos žanruose. Kreipimasis į tautinį liaudies gyvenimą lėmė ir naują poetų kūrybos santykį su liaudies dainų pasauliu.
Realizmas kaip meninis metodas toliau plėtojosi iškiliausių XIX amžiaus rusų poetų kūryboje. Jų poezija galutinai įveikė pasenusias estetines normas ir, remdamasi Puškino patirtimi, įgavo realizmo bruožų, sudariusių prielaidas stipresniam poetų kūrybos poveikiui visai Rusijos dainų meno kultūrai.
Ikipuškino epochoje lyriniai kūriniai, ypač „mažų“ kamerinių žanrų kūriniai, buvo kuriami daugiausia asmeninėmis temomis, o tarp jų svarbią vietą užėmė meilės išgyvenimų temos (Sumarokovo, Karamzino, Žukovskio kūriniuose „lengvoji poezija“, dainų autoriai, motyvai ypač vyravo meilė). Tai buvo poezija siauram skaitytojų ratui, daugiausia iš aukštuomenės. Puškinas ryžtingai laužo šią tradiciją ir tampa liaudies dainų rinkėju bei tyrinėtoju, siekdamas suprasti „liaudies mintį“. Poetai dekabristai taip pat laikėsi Puškino principo. Remdamiesi liaudies poezijos tradicijomis, kūrė propagandines dainas, panaudodami jas socialinių-politinių idėjų propagandoje. Tokio pobūdžio dainų atsiradimas kardinaliai pakeičia meninio gyvenimo tyrimo pobūdį ir suteikia dainai socialines funkcijas. Jie nustoja būti tik kasdienės pramogos priemone aukštuomenei ir tampa svarbiausiu viešosios revoliucinės propagandos instrumentu, skirtu ne tik pažangiajai bajorijai ir demokratinei inteligentijai, bet ir paprastiems žmonėms. Temų naujumas ir įvairovė, demokratiniai ir laisvę mylintys motyvai rusų dainų tekstuose, tikroviškas gyvenimo ir žmogaus išgyvenimų vaizdavimas jame sukėlė aktyvų ir gyvą masių susidomėjimą poetų dainine kūryba, atvėrė naują poetinį pasaulį. žmonių, kurie juos praturtino ideologiškai ir meniškai.
Puškino, Lermontovo, Kolcovo, Ogarevo, Nekrasovo poezija, o ypač tie jų kūriniai, kurių herojus buvo žmonės, dvasiškai paveikė liaudies dainų repertuarą ir skatino masių pačių poetinę kūrybą.
Kaip ir visoje XIX amžiaus pradžios rusų literatūroje, poezijoje jaučiamas menininkų noras priartėti prie tikrosios gyvenimo tiesos. Todėl pastoracinei dainų-sentimentalinei lyrikai būdingą konvencinę „peizietišką“ liaudies poezijos vartoseną vis dažniau keitė daugelio poetų sąmoningas domėjimasis liaudies gyvenimu ir tikrai liaudies dainomis: jų turiniu, poetine kalba ir meniniais vaizdiniais. Taip vis labiau suvokiamas knygos ir liaudies poezijos ryšys, kurio kitas etapas – „rusiškų dainų“ žanro tolesnio tobulinimo ir kokybinio tobulinimo kursas. Primityvios ir naivios liaudies dainų išorinio mėgdžiojimo formos, tipiški jų vartojimo būdai XVIII amžiaus pabaigoje ir XIX amžiaus pradžioje - liaudies dainų „balsų“ ir ritmų imitacija, skolinantis iš jų pirmąsias eilutes ir posmus – užleidžia vietą nemokama poetų kūryba liaudies poetiniais šaltiniais. 19 amžiaus pirmosios pusės rusų knygų dainos iš esmės tampa originaliais kūriniais. Ir jei kai kurie poetai vis dar atidavė duoklę sentimentalios lyrikos tradicijoms, tai Puškino, Kolcovo, Lermontovo eilėraščiai, nepaisant artumo dainai ir poetiniams šaltiniams, buvo originalūs ir unikalūs.
Sekdama Puškinu ir jo laikų poetais, rusų poezija vis aktyviau ir kūrybiškiau įsisavino liaudies dainų tekstus visoje savo žanrinėje įvairove. Taigi jau XIX amžiaus pirmajame ketvirtyje rusų poezijoje buvo įvairių socialinių visuomenės sluoksnių gyvenimo paveikslai. Dainos perteikė konkrečiai aplinkai būdingus bruožus, darbo ir gyvenimo motyvus, sielos grožį ir pyktį bei žmonių valią. Kartu su Puškinu daugelis šių laikų poetų pamėgo ne tik liaudies dainas, bet ir kareivių, kučerių, banditų ir kt. Kai kurios originalios dainos buvo skirtos liaudies ritualų, švenčių ir švenčių temoms. Kai kurios originalios dainos buvo skirtos liaudies ritualų, švenčių ir švenčių temoms. Liaudies poezijos žanrų autorinės variacijos buvo pačios gausiausios ir įvairiausios.
Temų plėtra padarė rusiškos dainos žanrą turtingesnį tiek turiniu, tiek meniniu įkūnijimu. Įvairių žmonių gyvenimo aspektų poetizavimas šiuolaikinei lyrikai suteikė realistinio kūrinio pobūdį. Praeityje nutrūkusi nuo meninės literatūrinės „peizažo tapybos“ praktikos, XX–40-ųjų rusų poezija sugebėjo žengti didelį žingsnį į priekį, pradėdama naują realistinio liaudies gyvenimo vaizdavimo etapą. Šios pažangos rezultatas buvo didžiulis knygų poezijos populiarumas tarp žmonių. Ir yra pagrindo teigti, kad istorinis rusų poetų nuopelnas buvo jų aktyvi įtaka socialinei ir estetinei žmonių sąmonei. Herzenas rašė apie knygos ir liaudies poezijos santykį, apie poetų kūrybos ir liaudies dainų sąveikos neišvengiamumą, nurodydamas, kad XIX amžiuje „liaudies poezija išaugo nuo Kiršos Danilovo dainų iki Puškino...“ (Herzenas). 1965: 24).
Knyginės poezijos plitimą tarp žmonių tais metais palengvino pigūs dainynai ir populiarūs spaudiniai, leidžiami plačiam skaitytojų ratui. Visa tai buvo siejama su miestų, pramonės ir prekybos augimu ir davė pradžią naujoms daininės poezijos propagandos formoms: į žmones ėmė skverbtis garsių kompozitorių muzikuoti eilėraščiai. Miestuose ir kaimuose knygų poeziją atliko profesionalūs muzikantai, dailininkai, dainininkai, baudžiauninkų teatrų chorai. Paprasto skaitytojo susidomėjimas eilėraščiais, sukurtais remiantis liaudies dainomis 20-40-aisiais, buvo gana natūralus. Liaudies dainų tematika ir poetika masiniam skaitytojui buvo artima, išugdyta tautosakos tradicijose. Daugybė knygų poezijos eilėraščių, poetų tematiškai paremtų meilės, plėšikų, kalėjimo, kareivių, kučerių ir kt. dainomis, sukėlė susidomėjimą tvirtovės kaimu, kur naujų dainų pavidalu jie ilgai gyvavo ir turėjo plačiausią. paskirstymas. Būtent iš knygų poezijos atsirado Rylejevo mintys „Ivanas Susaninas“ ir „Ermako mirtis“, kurios savo turiniu taip dera su liaudies dainų ciklais apie mylimus istorinius herojus ir eilėraščiais „kalėjimo“ ir „plėšikų“ temomis - Puškino. „Kalinys“, atėjo į žmones A. F. Veltmano, F. B. „Kas debesuota, aušra“, taip pat Puškino „Through the Wavy Fogs“.
Visa tai liudijo padidėjusį masių susidomėjimą naujais šių laikų poetiniais reiškiniais. Tarp pačių žmonių tuo metu jų tradicines dainas jau papildė darbo dainos ir dainos, sukurtos kaip kasdieniai miesto socialinių žemesniųjų klasių „romantikai“.
rusų liaudies kultūros tekstų rinkinys, perduodamas daugiausia žodžiu, turintis beautorio statusą, anonimiškas ir nepriklausantis tam tikriems atskiriems atlikėjams, nors žinomi kai kurių iškilių atlikėjų meistrų vardai: epų pasakotojas T. G. Riabininas, rėkėjas I. A. Fedosova , pasakotoja A. K. Baryshnikova, dainininkė A.I. Šie tekstai yra dainuojami arba pasakojami ir turi daugiau ar mažiau didelę formą (istorinė daina arba patarlė), yra susiję su ritualais (kalendorinės dainos-burtai, raudos) arba, priešingai, yra visiškai nuo jų nepriklausomi ( smulkmenos, epai). Svarbiausias rusų folkloro kūrinių savybes lemia etnoso kultūrinė atmintis, pateiktos ideologinės ir religinės tradicijos bei kasdienis socialinių struktūrų, kuriose jos egzistuoja, pragmatiškumas. „Rusų folkloro“ sąvoka siejama su tradicionalizmo idėja, nors kiekybinis laipsniškų pokyčių kaupimasis lemia naujų reiškinių atsiradimą. Tautosakos tradicija turi ir visos rusų, ir vietinių, regioninių bruožų, į bendrą folkloro fondą įnešdama gausybę kiekvieno atskiro kūrinio, papročio, ritualo egzistavimo variantų ir bruožų. Istorijos raidos procese laipsniškas ir stebimas natūralus tradicinio folkloro mirtis. Seniausios rusų folkloro formos yra ritualai ir ritualinis folkloras, apimantis kalendorines šventes ir ritualus, ritualines dainas (giesmes, maslenicos, trejybės-semitų, kupala, ražienas ir kt.) ir burtų dainas (dainos po dubenį, vesnyanka, Jegoryevsk). dainos, apvalūs šokiai ir kt.), užkeikimai, raudos, laidotuvių ir vestuvių apeigų poezija. Formuojantis Rusijos valstybei labai plečiasi rusų folkloro žanrinis repertuaras.
FOLKLORA IR LITERATŪRA:
ŽODINIS IR RAŠYTAS ŽODIS
Nepaisant tautosakininkų nesutarimų dėl to, ką vadinti liaudies poezija, visi tikriausiai sutiks, kad ji turi tokius bruožus kaip kolektyviškumas, tradiciškumas ir žodinis kūrinių pobūdis. Be to, kiekvienas iš komponentų gali būti ir kitose kūrybos rūšyse, tačiau tautosakoje jie būtinai yra neišardoma vienybė.
Liaudies meno kolektyvas – tai visų pirma kartų bendruomenė, pasireiškianti įvairiais lygmenimis: šeimos, kaimo, krašto, tautybės, žmoniškumo kartų bendruomenė (prisiminkime ryšium su pastarosios – pasaulio klajojančios istorijos). Kitaip tariant: kolektyviškumas neatsiejamas nuo kūrinių perdavimo iš kartos į kartą tradicijos ir šis perdavimas būtinai turi būti vykdomas žodžiu.
Nemenkindami tradicijos ir kolektyviškumo svarbos apibrėžiant liaudies meną, ketiname straipsnį skirti būtent žodiniam žodinio folkloro kūrinių veiksniui ir šiuo atžvilgiu pažvelgti į rusų folkloro ir rusų literatūros santykių istoriją.
Kai poetinis folkloras vadinamas žodžių menu, reikia pridurti, kad šis žodis būtinai turi būti žodinis. Tai labai svarbu. Tai yra esminis jos skirtumas nuo literatūros – rašytinio žodžio meno.
Ištartas žodis turi savo ypatingas menines galimybes: veido išraiškas, gestus, balso tembrą, intonaciją ir kitas priemones, kurių literatūra negali naudoti (arba naudoja ribotai). Ištarto žodžio perdavimas raštu visada išliks surogatu. Bet koks rašytinis pasakos ar dainos įrašas yra imitacijos pobūdis, kuris, nepaisant viso savo naudingumo (net ir būtinumo), negali pakeisti originalo, kaip nuotrauka negali pakeisti gyvo daikto. Bet kurio folkloro kūrinio gyvenimas vyksta daugybe žodinių versijų, panašių savo šerdimi, bet tuo pačiu ir skirtingų viena nuo kitos. Folkloras neįsivaizduojamas be improvizacijos. Tai yra sakomo žodžio meno grožis: kiekvienas tekstas yra unikalus ir savaip nepakartojamas. Kiekvieną kartą meno stebuklas vyksta tiesiai prieš mūsų akis, mūsų akivaizdoje.
16 Slavų tradicinė kultūra
Kažkada pasigirdo balsų, kad tautosaka neišvengiamai pražus, kad ją išstums literatūra. „Logika“ buvo tokia: folkloras yra neraštingų gyventojų, pirmiausia kaimo, menas, jo žodinį pobūdį daugiausia lemia išsilavinimo trūkumas. Jei pasakotojas baigs mokyklą ir išmoks rašyti, jis nustos būti pasakotoju ir taps rašytoju. Šių eilučių autorius prieš penkiasdešimt metų pats gynė tokią neteisingą poziciją; neteisinga dėl daugelio priežasčių. Tautosakas buvo pripažintas tik tarp neraštingų klasių, nebuvo atsižvelgta į tai, kad tarp aukštuomenės ir inteligentų buvo pasakų, anekdotų, apkalbų ir gandų, dainų, patarlių ir posakių. Bet svarbiausia – buvo ignoruojama, kad folkloras turi savo ypatingą, literatūrai neprieinamą meninį lauką, prie kurio tegali priartėti. Visada buvo tariamo žodžio meistrai, „gražūs pasakotojai“, kurių menas jų laikais nebuvo užfiksuotas. Taip visiems prisipažino D.I. Fonvizinas, turėjęs „rodyti žmones“, kaip tai padarė mūsų laikais. Andronikovas, kaip Marinos Cvetajevos dukra Ariadna Efron linksmino savo kameros draugus. Žodiniai M. S. Ščepkino pasakojimai nudžiugino A. S. Įdomus pasakotojas buvo N.K. Zagryazhskaya, iš jos Puškinas ir P.A.Vjazemskis užrašė daugybę XVIII amžiaus legendų. Liko prisiminimai apie M. Gorkį kaip apie talentingą pasakoją, mėgusį pasakoti ir klausytis kitų.
Tačiau sakytinio žodžio menas nebūtinai yra folkloras. Ji tampa viena tik tada, kai susitinka abu komponentai – žodinis žodis ir tradicija, tai yra, kai žodinės medžiagos perdavimas turi tradicinį pagrindą ir yra derinamas su tam tikrų tradicijų perteikimu.
Žodinė tradicija atsirado ir pradėjo vystytis tada, kai dar nebuvo rašytinės kalbos, todėl nebuvo galima nei lyginti su literatūra, nei jai priešintis.
Su Rusijos krikštu pradėjo vystytis literatūra, o jau XII amžiuje atsirado toks nuostabus paminklas kaip „Praėjusių metų pasaka“, kuriame buvo plačiai naudojama žodinė legendų, tradicijų ir net anekdotų tradicija. Kai didžioji visuomenės dalis buvo neraštinga, socialinė atskirtis, kaip vėlesniais laikais, nepraėjo pro opoziciją: žodinė literatūra paprastiems žmonėms – rašymas aukštesniems luomams. Socialiniai polinkiai galėjo pasireikšti tiek literatūroje, tiek tautosakoje. Pavyzdys yra įvairios legendos apie Kiją princą ir Kiją vežėją. Tikriausiai Kijevo Vežėjo legenda senovėje turėjo tam tikrą sakralinį pobūdį, kurį prarado XI a. Tada pasirodė legenda apie princą Kiya. Abu yra įrašyti pasakojime apie praėjusius metus, tačiau tuo metu legenda apie Kiją vežėją jau buvo suvokiama kaip legenda apie Kiją. Senovės rusų literatūroje galima rasti kūrinių, ideologiniu turiniu identiškų žodinei tradicijai: Petro ir Fevronijos gyvenimas, demokratinė satyra ir kt.
Literatūrinė kalba tuo metu buvo didžiojo rusų leidimo bažnytinė slavų kalba. Žodinė šnekamoji kalba negalėjo būti rašymo objektu. Šiuolaikinis filologas B. A. Uspenskis šią situaciją vadina „bažnytine slavų ir rusų diglosija“, kurioje yra knyginė kalbos sistema, susijusi su rašytinėmis tradicijomis, ir ne knyginė sistema, susijusi su kasdieniu gyvenimu. Tokiomis sąlygomis, pasak mokslininko, niekas nenaudoja knyginės kalbos sistemos kaip pokalbio komunikacijos priemonės“ (B.A. Uspensky. Trumpas rusų literatūrinės kalbos istorijos metmenys (XI–XIX a.) M., 1994, p. 5) Literatūros ir tautosakos skirstymas tada vyko pagal žanrus: vieni priklausė rašytiniam žodžiui (oficialūs bažnyčios tekstai, gyvenimai, kronikos, pasakojimai ir kt.), kiti – žodiniam žodžiui (pasakos, dainos, patarlės priežodžiai ir priežodžiai rašytiniuose paminkluose, nors jų rinkiniai jau yra XVII a., tai tik kaip užsienietiška citata, o ne autoriaus kalba („Pogibosha, aki obre, “ „Bėda, aki Rodnoje“ ir kt. .d.).
Kol didžioji visuomenės dalis liko neraštinga, jai buvo atvira tik visiems žinoma šnekamosios kalbos stichija, o kartu ir dainos bei pasakos – žodinė tradicinė poezija. Elizaveta Petrovna, vis dar didžioji kunigaikštienė, kai jai grėsė vienuolynas, vakare savo rūmų prieangyje dainavo dainą: „O mano gyvenimas, mano varganas gyvenimas“. Tai išgirdo netoliese sargyboje stovėjęs kareivis ir pasakė savo kaimynui kareivinėse. Bet jis nenustebo: „Kas čia keisto, moteris dainuoja kaip moteris“. Tuo metu nebuvo jokios visuomenės opozicijos: „folkloras - ne folkloras“, bet buvo: „moteriškos dainos - vyrų dainos“. Tai, kad būsimoji imperatorienė dainavo eilinėms valstietėms žinomas dainas – būdingas to meto bruožas.
Kai XVIII a. Kai ėmė kurtis kilminga inteligentija, ji iš pradžių bandė atsiriboti nuo tautosakos, kuri jai buvo gerai pažįstama iš baudžiavų dėdžių ir auklių pasakojimų, įžvelgdama joje tik neišmanymą. Dabar daugeliu atvejų jie prisimena, kaip Fonvizinas meistriškai įvaldė šnekamosios kalbos elementus, žinojo patarles ir posakius. Bet kas savo komedijose kalba patarlėmis ir priežodžiais? - Skotininas ir Prostakovas! Dramaturgas liaudiškus aforizmus savo negatyvių veikėjų kalboje vartoja kaip grubumo ir neišmanymo ženklą. Mitrofanas ir Skotininas klausosi vištininko Agafjos „pasakojimų“ (pasakų). Pagal tradiciją XIX a. reikėtų paliesti ir kalbėti apie Skotinino ir Mitrofano artumą liaudies poezijai. Bet Fonvizinui viskas kitaip. Jam tai tamsos ir kultūros stokos ženklas, gėdingas bajorui.
V.F.Odojevskis turi tokį epizodą pasakoje „Miestas uostymo dėžutėje“. Varpininkas paaiškina: „Tai mūsų posakis“. O pagrindinis veikėjas Miša prieštarauja: „Tėtis sako, kad labai blogai priprasti prie posakių“. I pusės kilmingoje kultūroje XIX a. patarlė ir posakis turėjo tam tikro tabu antspaudą.
Naujas požiūris į žodinę poeziją kaip „liaudies išmintį“ susiformavo XVIII a. pabaigoje – XIX a. pradžioje. A. N. Radiščevo, N. M. Karamzino ir galiausiai A. S. Būtent jo darbuose „žodinis“ ryškiausiai pažymėtas kaip „liaudiškas“. Tuo metu tarp liaudies ir inteligentijos jau buvo susiklosčiusios „žirklės“, atsirado labai išsilavinusių žmonių, menkai išmanančių žodinę literatūrą. Labai greitai jie pamatė „savo prakeikto išsilavinimo trūkumą“ (A. S. Puškinas – L. S. Puškinas, 1824 m. lapkritis). Tada atsirado požiūris į žodinę tradiciją kaip į liaudies. Būtent tuo metu literatūra ir tautosaka socialiai susiskaldė. Nuo Puškino kūrinių tautosakos citavimas prasideda kaip ryšio (ar tokio ryšio troškimo) ženklas su žmonėmis, o konkrečiai su paprastais žmonėmis, žodinės tradicijos kaip ypatingos „liaudies išminties“ supratimas. Prisiminkime Pugačiovo, Savelicho, Varlaamo atvaizdus su jų dainomis, posakiais ir pokštais.
Maždaug su A.P. Čechovo, situacija kardinaliai keičiasi. Mes visi esame žmonės, o visa, kas geriausia, ką turime, ateina iš žmonių“, – rašė jis. Skirtumas tarp tautosakos ir literatūros praranda socialinį pagrindą. Čechovas patarles ir priežodžius vartoja absoliučiai laisvai, neskirstydamas savo laiškų adresatų į tuos, kuriems galima, ir į tuos, kuriems nepadoru laiškuose vartoti liaudiškus aforizmus (pas Puškiną šis skirstymas labai aiškiai matomas).
O A. A. Blokas naudoja folklorinius vaizdus kaip asmeniškus, o ne prieštaraujančius savo kalbos praktikai („Mano mylimasis, mano princas, mano jaunikis...“).
XX amžiaus poetų kūryboje. tradicinės žodinės poezijos įvaizdžiai dažnai atsiranda autoriaus kalboje. Kartu juos traukia ne socialinė prigimtis, o meninė išraiška.
B. Pasternakas: ...kur Makaras nesiuntė savo blauzdų...
A. Tvardovskis: Kai rimtos priežastys
Krūtinė pribrendo kalbai,
Prasideda įprastas skundas,
Jei nėra žodžių, nepradėkite manęs.
Viskas yra žodžiai - kiekvienai esmei,
Viskas, kas veda į mūšį ir darbą,
Bet kartojo veltui
Jie numeta svorio, kaip miršta musės.
Liaudies poetikos terminą „pradžia“, patarles apie Makarą ir mirštančias muses poetai vartoja kaip visiems žinomus įvaizdžius. Šie vaizdai yra vieša nuosavybė, taigi ir poetų nuosavybė. O poetai juos traktuoja kaip savo nuosavybę, leisdami jas naudoti savaip, šiek tiek pakeista, bet atpažįstama forma („nevažiavo“ - vietoj „nevažiavo“).
Šiandien folkloras, kaip ir literatūra, tarnauja visai visuomenei; galime kalbėti apie visos šalies žodinį kūrybiškumą. Klasinį skirstymą pakeitė skirstymas į socialines grupes: turistų folkloras, studentų folkloras, kalnakasių folkloras, kalėjimo folkloras ir kt.
Tautosakos ir literatūros yra nuolatinė abipusė įtaka, tačiau ji nebėra tokio pobūdžio, kokia buvo XIX a. Tai yra dviejų giminingų kalbos menų – žodinio ir rašytinio – abipusė įtaka, abiem atvejais vaizdinių žodžių menas.
Folkloras kaip sakytinio žodžio menas gyvuos tol, kol gyvuos žodinė kalba. Šia prasme jis yra amžinas. Žanrai keičiasi. Dingo epai, dingo „ilgos“ dainos; ditties, nepasakų proza, literatūrinių dainų adaptacijos, anekdotai, patarlės, posakiai aktyviai gyvi.
Senovėje žodinėje tradicijoje buvo visa žmogaus patirties suma, ji buvo visapusiška – tai religija, mokslas, meteorologija, medicina, agronomija, etika, estetika. Štai kodėl tolimos praeities epiniai kūriniai yra tokie didingi. Darbo pasidalijimas paveikė ir žodinę tradiciją. Mokslas, teologija, jurisprudencija ir kitos žinių sritys atsirado kaip savarankiška veikla. Šiuolaikinis folkloras turi tik tariamo žodžio meną. Todėl nei epai, nei Iliada šiandien neįmanomi – jų laikas praėjo. Tačiau šlamštas, patarlė, posakis turi didelį poetinį užtaisą, kuris yra būtinas mūsų sunkiame šiandieniniame gyvenime.
Turi būti labai dėmesingas ir atsargus požiūris į praeinantį folklorą. Jūs negalite juo nesižavėti, negalite jo nemylėti. Jį galima (ir turėtų) išgirsti iš scenos, per radiją ir televiziją – bet vis tiek tai nepakeis šiuolaikinio folkloro. O šiuolaikinis folkloras kuriamas šiandien: tradicijos pagrindu arba tradicijos laužymo pagrindu – palikuonys tai išsiaiškins. Mūsų pareiga jiems – viską saugoti ir saugoti, fiksuoti ir fiksuoti. Patirtis rodo, kad palikuonys gali pervertinti mūsų rekordus ir tai, kas šiandien atrodo vertinga, rytoj jau niekam neįdomu. Ir atvirkščiai.
